아랍 엘라 모, 뮤즈 림 효소 및 패턴의 가장 좋아하는 라인-다른 문화를 대표하는 신비로운 뮤지움의 주요 상징 일 수 있습니다. 그들의 의미는 실제로 첫 번째 견해를 이해하기가 어렵다
이슬람은 살아있는 존재의 이미지를 재생산하는 것을 금지하기 때문에 이슬람 미술의 특성은 종교와 밀접한 관련이 있습니다. 사람은 생명을 창조 한 알라와 경쟁하거나 자신을위한 우상을 만들어서는 안됩니다. 이 금지가 항상 엄격하게 시행 된 것은 아니지만 대부분의 예술가들은 종교가 규정 한 범위 내에서 일했습니다. 따라서 서예 기술과 유명한 아라베스크를 구성하는 식물과 기하학적 패턴 이미지 만 이슬람 세계에서 진지한 발전을 이룩했습니다. 더욱이이 예술은 오히려 자기 자신을 위해서가 아니라 종교적 사상을 표현하기 위해 존재했다.
그러나 놀랍고 다양한 동양의 걸작이 보이면 단단한 프레임 워크에 대해 이야기하는 것은 불가능합니다. 종교에 의해 제한되는 동시에 예술적 천재는 새로운 길로 인도되었습니다. 그리고 종종 그들은 놀라운 결과를 가져 왔습니다. 주변 문화는 문자 그대로 묘사되지 않았지만, 다른 문화와 마찬가지로 추상적이고 상징적 인 창의력으로 인해 가장 근본적인 존재 원리에 대한 생각이 생겼습니다.
글쓰기, 기하학적 모양 및 식물 이미지와 같은 제한된 어휘를 사용하여 무슬림은 다양한 대상을 하나로 모으는 놀랍도록 풍부한 예술적 언어를 만들었습니다. 말 그대로 모든 것이 우리 시대부터 태어날 때부터 가계 장신구에서 장엄한 모스크에 이르기까지 "말을합니다". 이 언어는 어떤 것과도 혼동 될 수 없으며 이슬람 국가의 특별한 분위기가 추측됩니다. 또한, 무슬림 세계 곳곳의 예술은 독특하며 항상 다른 사람들의 영향으로 풍성해졌습니다.
서예
터키의 한 발언에 따르면, "서예가들은 코란을 다시 쓰기 위해 파라다이스로 갈 예정이며, 예술가들은 지옥으로 갈 가능성이 가장 높습니다". 알라에서 영감을 얻은 줄을 철회하는 것은 큰 열성으로 취급되었으며, 서예 자체도 주 대사관에서 사용되었습니다. 아름답거나 부주의 한 필기는 통치자에게 시민의 서면 호소 결과를 결정할 수도 있습니다. 코란은 주님이 "칼람 (아랍어 :"펜 ")에게 새로운 지식을 가르쳐 주셨다 고 말합니다.
아랍어 자체는 붓글씨 예술에 가장 적합합니다. 그의 알파벳의 28 글자는 단어의 위치에 따라 다른 형태를 취할 수 있으며, 줄에 쓰여지거나 부분적으로 떨어질 수 있습니다. 모음 위의 분음 포인트와 아이콘이 있습니다. 대부분의 문자는 서로 연결되어 있으므로 특징적인 합자입니다. 이 모든 것이 주인의 손길을 기다리고있는 것 같습니다. 페르시아어, 파슈토어, 우르두어와 같은 일부 언어 및 다른 언어와 함께 아랍어 작문이 사용되고 1928 년까지 터키어에서도 사용되었습니다. 원고 자료도 작문 스타일에 영향을 미쳤습니다. 처음에는 코란의 계시가 동물의 피부, 양피지 및 심지어 어깨 뼈에 기록되었습니다. 그러나 하느님의 말씀은 분명하고 아름답게 반영 될 가치가있었습니다. 칼리프 오스만 (Caliph Osman, 644-656)의 결정에 따라 서예 발전의 원동력이 주어졌으며 코란의 본문을 수정하여이를 이슬람교의 대도시로 보내 게되었다.
그들은 주로 지팡이 펜으로 글을 쓰고 글꼴의 특성에 따라 갈아서 잉크의 구성을 비밀로 유지했습니다. 또한 알라라는 이름과 같은 중요한 단어가 종종 금색 글자로 강조되었습니다. 때로는 종이 뒷면의 손톱으로 글자가 눌려 져서 구호로 밝혀졌으며 색이 강조되거나 금색으로 강조 표시되었습니다. 15 세기까지, 원고의 밭은 대개 장식되지 않았지만, 곧 그 자체로 패턴이 피었습니다. 종종 텍스트 자체보다 열등하지 않았습니다.
서예가들은 높은 평가를 받았으며 약 20 명의 터키 술탄들이이 문제에서 실제 높이에 도달했습니다. 어떤 주인은 자신이 파생 한 한 구절의 비교할 수없는 아름다움으로 모든 죄를 용서 받았다고합니다. 한 서예가는 "황금 깃털", 다른 한 명은 "서예가의 안내자인 술탄"이라고 불렸다. 글쓰기의 예술은 어린 시절부터주의 깊게 감독의 감독하에, 종종 막대에 의해 부지런히 연구되었습니다. 그는 학생들에게 문제의 기술적 측면뿐만 아니라 서한의 비밀 적 의미에도 전념했습니다. 손가락의 일부 서예가는 상처를 치료하지 않았고 다른 사람들은 눈이 멀었습니다 ... 여성 공예가도있었습니다. 14 세기까지 걸작 텍스트는 대부분 익명이었습니다. 그때 상황이 바뀌기 시작했지만 많은 주인은 여전히 자신의 작품에 서명하지 않았습니다. 역사 과정에서 다양한 필기가 개발되었습니다.
필기체의 더 둥글고 둥근 글쓰기 방식은 이슬람 이전 시대에 뿌리를두고 있습니다. 오랫동안 그것은 일상의 서신과 X 세기까지의 사본에서 Kufic이라고 불리는 각진 형태의 기념비적 글꼴이 지배적이었습니다. 편지는 때때로 번창과 꽃의 기발한 짜임새로 바뀌고 서로 겹쳤으며 줄 끝에서 단어가 끊어졌습니다 ...
아랍인조차도 때때로 그러한 비문을 읽기가 쉽지 않았습니다. 그런 다음 책을 다시 쓸 때 이탤릭체가 지배하기 시작했습니다. 명확성과 엄격한 비율로 구별되는 필기체 필기 6 개가 정의되었습니다. 가장 유명한 것은 naskh입니다. 전설에 따르면, 10 세기에 세 명의 칼리프 인 이븐 무 클라 (Ibn Mukla)에서 위대한 서예가와 작가가 필기를 체계화했다. 그는 각 문자의 크기와 그 관계를 결정하는 시스템을 만들었습니다.
이를 위해 우리는 원 펜과 반원뿐만 아니라 지팡이 펜으로 한 번의 종이 터치로 얻은 흔적을 사용했습니다. 편지에 대한 관심이 그랬습니다! 이븐 무 클리 자신의 운명은 비극적이었다. 그는 Caliphate의 역사에서 위기의 순간에 살았고 이전 사치품이 무너지는 것을 보았습니다. 부러워하는 사람들은 그를 감옥에 넣고 오른손을 잘랐습니다. 다른 지역과 다른 요구에 따라 필기가 발달했으며 여기에서 특이한 스타일이 나타났습니다. 그래서 유명한 Tamerlan 서예가 Umar Akta는 한때 가장 작은 필기 구바 (번역- "먼지")에서 실행되는 코란 목록을 제시했습니다. 통치자는 선물을 받아들이지 않았고, 주인은 팔꿈치 이하의 줄로 다른 사본을 만들었습니다. musalsal 스타일 ( "연결된")은 종이에서 손을 떼지 않고 전체 문구가 표시되도록 제안했습니다. 오스만 제국에서 술탄의 개인적인 서명은 특별한 패턴-Tugras의 형태로 만들어졌으며 법령은 절묘한 소파에 쓰여졌습니다. 재정의 질서는 아이러니하게도 읽을 수없는 육십의 필체에 의해 부과되었다. 그리고이란에서는 단어와 문구가 서로 어떤 각도로든 갈 수있는 글꼴이 나타 났으며 그러한 구성의 아름다움은 개별 표현의 모호성에서 산만했습니다.
위대한 사상가 알-파라 비 (Al-Farabi)는 "필기의 핵심에는 몸의 감정으로 표현되는 정신이있다"고 말했다. 코란의 말을 포착하는 것 외에도, 서예에는 다른 상징적 의미가있었습니다. 예를 들어 신비한 Sufis의 경우 문자 alif가 매우 중요했습니다. 알파벳은 알파벳을 열고 다른 모든 문자의 척도 역할을합니다. 그 안에서 수피 족은 모든 것의 주요 근원 인 한 신의 형상을 보았다.
동양 장식품
전통적인 동양 장식에서 기하학적 또는 꽃의 의미를 찾을 수 있습니다. 페르시아의 첫 번째 종은 girih, 두 번째는 islimi라고합니다. 기리의 우아한 기하학적 선과 다각형은 하늘의 위엄과 영원의 상징이므로 직사각형 kufic 글꼴과 함께 종종 사원의 외부 장식에 사용되었습니다. 꽃과 줄기, 이슬람교, 반대로, 당신은 지상 생활의 부드러움과 따뜻함을 느끼고, 이탤릭체 필기의 둥글 음을 반향하고, 사원 내부의 무슬림을 만납니다. 서로 다른 패턴을 서로 결합 할 수 있습니다. 붓글씨, 꽃 및 기하학적 장식은 종종 크고 작은 패턴의 두 레이어로 구성됩니다. 첫 번째는 멀리서 보았고 건물에 접근하면 두 번째도 나타났습니다.
때로는 패턴이 색상별로 복잡했습니다. 그러나 아마도 가장 우아한 것은 기하학적 장식의 예술입니다. 직각, 원 또는 안내 그리드의 도움으로 이러한 패턴이 어떻게 정확하게 실행되었는지는 아직 명확하지 않습니다. 그들의 발전은 중세 이슬람 세계에서 수학 지식의 성장과 놀랍게 일치했습니다. 서구에서 장식품을 만드는 데 4 개의 축이 사용 된 경우 무슬림들 사이에서 그 수가 적어도 12 개에 이르렀고 거의 무한한 수의 조합으로 이어졌습니다.
놀랍게도, 수세기 전에 이슬람 제작자들은 공간의 속성을 모색했습니다. 오늘날 가장 어려운 분야 인 토폴로지, 프랙탈 기하학 및 비선형 역학이 어려움을 겪고 있습니다. 전체가 부분과 동일한 패턴은 자기 과학적 인물의 예로 오늘날의 과학에 흥미 롭습니다 ...
물론 옛날에는 장식물에 특별한 신성한 의미가 부여되었습니다. Sufis에게는 특히 복수의 통일이라는 개념이 중요했습니다. 따라서 패턴의 풍부함과 차이점에서 종종 세상의 사건에서 변화를 볼 수 있습니다. 그러나 그들의 추상화와 반복, 원 안에 모든 다각형을 포함시키는 것은 신성한 통일의 상징을 의미합니다.
그림의 의미도 있습니다. 원은 무한과 정의의 상징입니다. 그것은 전 세계의 무슬림들로 구성되어 있으며기도 중에 그들은 단일 센터 인 메카로 향합니다. 정삼각형은 조화, 정사각형 안정성 및 화재, 공기, 물 및 지구의 네 가지 요소의 조합을 나타냅니다. 오각형 또는 5 각형 별은 이슬람의 5 대 기둥 (주요 원칙)을 나타냅니다. 실수가 일부 장식품의 실행에 영향을 미쳤다는 것이 궁금합니다. 아마도 그들은 의도적으로 이루어 졌을 것입니다. 이런 식으로 사람은 창조주와 비교할 때 불완전하다는 것을 나타 냈습니다. 장식품과 비문은 여전히 벽화, 부조 및 모자이크의 형태로 건축에서 자주 사용됩니다. 소위 Mashrabiya 또는 패턴 격자라고 불리는 특징적인 요소는 원래 발코니와 창문을 닫는 것이 었습니다. 그로 인해, 눈을 피우고 우아하게 숨겨져 있던 여성들은 옛날 거리 행사를 보곤했습니다.
오늘날 아라베스크는 책, 건물, 카펫, 옷, 도자기, 유리, 금속 및 상아를 다룹니다. 헤나 패턴도 인체에 핍니다. 그러나이 기괴한 패턴의 의미는 동일합니다. 그들에서 모든 신성한 계시는 지상 예술의 매력과 관련이 있으며, 세계는 기본 원칙으로 축소되고 무한대는 유한 한 유형의 대상에 빠집니다. 그리고 우리는이 모습, 손, 영혼 만 만질 수 있습니다.
