꿈꾸는 디자인과 놀이

텍스트 : 다리가 마세 노바

서울, 칸, 써니 캘리포니아와 어떤 관련이 있습니까? 2016 년 최신 크루즈 컬렉션. KARL LAGERFELD, RAF SIMON 및 NIKOLA GESKIER는 패션에만 베팅했지만 장소의 건축 적 공명을 통해 그들의 디스플레이를 선택했습니다.

# 디올 크루즈

핑크-테라코타 버블 하우스는 칸과 모나코 사이에 있습니다. 이것은 가장 흥미롭고 특이한 현대식 건물 중 하나이며 오늘날 패션계에서 존경받는 사람 인 Pierre Cardin에 속합니다. 92 세의 패션 디자이너는 1947 년 Dior에서 경력을 시작했습니다. 이제 그는 기숙사에서 젊은 재능, 즉 벨기에 출신의 천재 인 Raf Simons를 전시했습니다.

프랑스 남부의 분위기에서 디올의 창립자 인 크리스챤 디올 (Christian Dior)에게 사랑받는 Simons는 자신이 처리 한 새로운 외형 보관소와 완전히 새로운 버전의 유명한 바 슈트-둥근 선이있는 재킷과 허리에 중점을 둔 스커트의 조합을 포함하는 그의 컬렉션을 발표했습니다. 플라잉 패브릭, 뾰족한 레이스 업 앵클 부츠 (Marie Antoinette와 유사), 다양한 색상의 패턴 및 미니 길이는 Christian Dior House의 겉보기 보관 스타일을 새로 고쳤습니다. 또한 Raf Simons가 제작 한 믿을 수 없을만큼 현대적인 기능성 의류는 항상 관련성이 있으며 크루즈 컬렉션도 예외는 아닙니다. 전시회 이후 칸 영화제 (Cannes Film Festival)는 특히 대중 브랜드와 레드 카펫 후원자에게 훌륭한 쇼케이스이기 때문에 전세계 사람들의 상업적 관심을 불러 일으켰습니다. 프랑스 남부는 훌륭한 휴가 아이디어입니다. 또한 Karden의 거주지에서 개인 여행을 준비하십시오! 여행 가이드를 벗지 마십시오. 한국과 캘리포니아가 우리를 기다리고 있습니다 ...

# 샤넬 크루즈 서울

Karl Lagerfeld는 세계적인 인물입니다. 샤넬 하우스의 끝없는 자원 덕분에 문화적, 지리적 경계가 사라졌습니다. 그리고 지난해 크루즈 컬렉션이 전시 된 두바이 이후 라거펠트는 우리를 또 다른 동행인 서울로 안내합니다.

진정한 트렌드 세터, 그는 고급 시장 부문에서 인기를 얻고있는 일본이나 중국이 아닌 한국의 수도로 향했습니다. 공연을 위해 디자이너는 예상대로 한국에서 가장 이상한 건물의 미래 인테리어-동대문 디자인 플라자 전시 센터 (총 면적 86.574 sq. M!)를 선택했습니다. 충남 서울에 위치하고 2014 년 3 월 21 일에 문을 열었습니다. "동대문 디자인 플라자"라는 이름은 꿈-꿈, 디자인-디자인 및 놀이-실행을 나타내는 약어 DDP를 가지고 있습니다.

이곳은 초현실적 인 곡선 윤곽이있는 홀 내부에 있었으며, 라거펠트는 현대적인 한국 대중 문화와 프랑스의 세련된 샤넬을 "결혼"했습니다. 부피가 큰 실루엣과 대조적 인 색상 조합은 한국인 기모노와 같은 한복을 약간 생각 나게합니다. 라거펠트는 자신의 국가 복장 중 하나에서 한국의 응용 예술 고유의 패치 워크 패치 아이디어를 사용했습니다.

볼륨있는 스커트는 민속과 용의 전설로 보내졌으며 질감은 은색과 비슷했습니다. 그건 그렇고, 동양 문화는 또한 정사각형 코로 메리 제인 신발을 만들도록 영감을주었습니다. 그들은 전통적인 코 무신 보트와 비슷했습니다. 전설적인 트위드 재킷의 한국어 버전 (어떻게 없앨 수 있을까요!) 쇼에 고급 스러움을 더했으며 한국 극장 당시의 역사적 가발은 필요한 라거펠트 드라마의 집중력을 더했습니다!

#LV 크루즈

Nicolas Gesquiere는 대중의 마음에 드는 것입니다. 다음 Louis Vuitton 컬렉션을 보여주기 위해 캘리포니아 팜 스프링스로 갔다. 이 작업은 현대인 John Lautner가 디자인 한 실제 건축 랜드 마크 인 Bob and Dolores Hope의 집에서 이루어졌습니다. 그런데 오스트리아 모더니즘을 대표하는 Lautner는 오랫동안 미국 서해안을 지킬 수 없었습니다. 그러나 위스콘신에서 이곳으로 이사 한 그는 마음을 바꿨습니다.

더욱이 Lautner의 작업은 캘리포니아의 본성과 정신의 의인화가되었습니다. 그의 작품에는 Louis Vuitton 쇼와 직접 관련된 두 가지 시멘트 요소가 있습니다. 이는 개성을 표현하고 디자인과 기술에 세심한주의를 기울여 생활 공간을 이해하는 것입니다. Gesquiere는 15 년 전에 밥 호프의 집에“눈을 la 다”고 기다렸음에도 불구하고 승리는 그만한 가치가있었습니다. 컬렉션의 센세이션은 거친 사파리 부츠와 크롭 탑과 함께 맥시 스커트의 실루엣이었습니다. Gesquiere는 또한 자신의 노하우, 맥시 스커트 및 바닥 길이 드레스에서 볼 수있는 환상적인 피부 작업을 사용했습니다 .30 년대의 약간의 헐리우드, 약간의 "모호한 모더니즘"인 "Mad Max"-Gesker는 항상 실험을 계속합니다.

비디오 시청: 프리파라TV 내가 디자이너 - 썩은떡님의 꿈꾸는 천사 코디 (할 수있다 2024).