묻지마-거짓말 하지마

인터뷰 : 엘레나 올 호브 스카 야

사진 : 막심 샤 트로프

""우리가 마시거나 마시지 않습니까? ""물론 마실 것입니다. "공연은 주인공 고샤 쿠첸 코 (Gosha Kutsenko)에서 술로 시작됩니다. 첫 번째 행동은 반 빈 학 사실에서 이루어집니다. 두 번째 행동은 벽 반대편의 발코니에서, 창문은 열려 있습니다. 문은 (알렉세이 Kondratiev에 의해 우스운 scenography 시프터가 발명되었다) Viktor Shamirov 감독에 의해 러시아 방식으로 음모가 다시 그려졌습니다-청중, 특히 남성은 쉽게 자신을 인식하고 평온하게 웃을 수 있습니다. 그리고 폴리 첫 번째 사랑을 기억하고 기억하십시오-1980 년대 후반에 같은 연구소에서 그들과 함께 공부 한 놀라운 Maya는 Gosha Kutsenko가 병 사이에서 대학에서 가르치기 위해 술에 취한 학사 톨릭을 연기합니다. 그의 친구 인 Gene과 Mark는 더 성공적이며 가족 : 오랫동안 Gena-Yushkevich는 비싼 옷, 자동차 살롱, Polina의 아내와 두 자녀, 디자이너 옷과 새 차에 대해 자랑하고 싶어하는 사업가 Mark-Maryanov가 막 가족을 떠났습니다. 그의 반역을 의심 한 그는 쉽고 쾌활하게 출발했습니다. 전부 무겁습니다. 주요 행사는 중간 휴식 직전에 일어난다. 마야가 모두 사랑하는 것처럼 보이며 15 년 동안 런던으로 떠났다. 그녀는 전혀 변하지 않았습니다 ... 사고가 발생한 후에야 휠체어로 움직입니다. 사실, 모든 인물들이 서로에게 진실을 말하기 시작하는 공연이 시작됩니다. 그 결과 항상 즐거운 것은 아닙니다. "

연극 "진실"의 검토에서 발췌

두바이에서 Irina Apeksimova, Gosha Kutsenko, Dmitry Maryanov 및 Konstantin Yushkevich가 진실을 연주했습니다. 이를 위해 "독립 극장 프로젝트"프로듀서 Elshan Mammadov-Stars Dome Group 및 Al Khalidiah Tourism의 다음 투어의 주최자에게 감사드립니다.

전체 성능을 알리는 것은 고맙습니다. 시민들은 반드시 극장에 가야합니다! 그리고 하나님 자신은 가장 유명한 현대 러시아 배우가 참여하여 수많은 TV 시리즈와 새로운 영화에서 우리에게 친숙한 그러한 공연을 지휘했습니다. Elshan Mammadov와 그의 "독립 극장 프로젝트"는 이미 코미디 영화 "Boeing Boeing"으로 두바이 관중을 기쁘게 해주 었으며 2009-2010 에미레이트 극장 시즌 계획에 따라 판단 할 수 있습니다. 그러나 "진실의 게임"으로 돌아가 스타 그룹과 대화하십시오. 또한, 일반적으로 발생하는 것처럼 성능이 아니라 시작하기 전에도 수행됩니다.

모두들 안녕하세요. 두바이에 가본 적이 있는지 모르겠지만, 우리 도시는 어떻게 보였습니까?

이리나 아 페키 모바 : 우리는 도시 여행을하지 않았으므로 도시에 대해 할 말이 없습니다. 우리는 호텔에 도착한 후 시간을 보냈고 바다에서 수영을했습니다. 물은 간단합니다!

Dmitry Maryanov : 예, 물은 무언가입니다!

I.A .: 물은 훌륭하고 호텔은 훌륭합니다. 추위와 칙칙한 모스크바에서 더위에 들어갈 때 이것은 매우 행복합니다. 그러므로 우리는 가장 훌륭한 감각을 가지고 있습니다.

당신은 극장, 기업에서 많이 일하고 영화에서 행동합니다. 에미레이트 항공에 거주하는 러시아어를 사용하는 대부분의 시청자는 TV 시리즈 작업에 대해 알고 있습니다. Elshan Mammadov는 어떻게 "진실의 게임"에 참여하기 위해 모두를 함께 모았습니까?

데럭 모리스 : 그리고 이것은 우리의 첫 공동 프로젝트가 아닙니다. 첫 번째는“숙녀의 밤”이었습니다. 그러나 그들은 아직 여기로 가져 오기로 결정하지 않았습니다 ...

주최측은 이미 결정했다고 내년 5 월에이 공연을 기대하고 있습니다 ...

DM : 어서!

Konstantin Yushkevich : 물론 그러한 형식이 있습니다 ...

DM : 예, 팀워크에 대해. 우리는 여전히 "Snow White and the Seven Dwarfs"를 제작했고 같은 작곡을 연주했으며 지금은 "The Truth Game"을 연주했습니다. 그러므로 이것은 우리의 첫 작품이 아닙니다. 모두가 제품이 나쁘지 않다는 것을 이해하므로 우리는 서로 잘 의사 소통합니다. 나는 희망한다 ...

일반적으로 각 배우는 영화 또는 극장과 같이 자신에게 더 가까운 것을 스스로 선택합니다. 더 많은 일을하고 싶은 곳이 있습니까?

Gosha Kutsenko : 우리는 과거의 별입니다. 그들은 한 잡지에서 우리를 그렇게 불렀습니다.

K.Yu. : 그렇습니다 ...

할 수 없습니다! 그건 그렇고, 종종 언론인에 대한 분노의 이유가 있습니까?

DM : 그렇습니다.

I.A. : "감사합니다."라고 기뻐해야 할 이유가 적습니다.

그런데 극장이나 영화?

GK : 저것과 다른 것. 가장 중요한 것은 직장에서 얻는 즐거움이며 그것이 어떻게 일어나는지는 중요하지 않습니다. 그래요?

K.Yu. : 우리 중 일부는 레퍼토리 극장에서 일했으며 배급 원칙에 따라 역할을 맡을 때 그것이 무엇인지 알고 있습니다. 그리고 여기서 당신은 당신이 원하는 것을하고, 아무도 당신이 다른 것을하도록 강요 할 수 없습니다.

기업가는 어느 정도의 자유라는 것이 밝혀졌습니다.

I.A .: 선택의 여지가 있습니다.

K.Yu. : 어쨌든, 독립 극장 프로젝트에서이 버전의 작품이나 우리가 직접 만든 공연은 여러분이 정말로 원하는 것을 할 수있는 기회를 제공합니다.

각 배우는 다양한 역할을 수행해야합니다. 이리나 (Irina)는 오랫동안 극장에서 일하면서 고전을 연주하고 할리우드에서 자신을 시험해 보았습니다. 고쉬 (Gosh)는 많은 슈퍼 히어로를 연기했습니다. 말해봐, 연주하기가 더 어렵습니까?

I.A. : 나쁜 드라마에서는 플레이하기가 더 어렵습니다. 나쁜 대본과 나쁜 감독. 그러나 모든 것이 일치하면 불행히도 매우 드 rare니다. 별이 드라마, 연출 및 파트너 구성 요소에 수렴하는 경우 그렇다면 행복이며, 당신의 역할이 극적인지 코믹한지 중요하지 않습니다.

"진실의 게임"이라는 별이 수렴 되었습니까?

I.A : 네, 별들이 여기에 모였습니다.

데럭 모리스 : 그들은 여기에 동의했습니다.

K.YU : 당신이 우리를 의미한다면, 그렇습니다-우리는 동의했습니다. 확실합니다.

물론 당신은 다른 사람 ...

GK : 사실 우리는 모두 오랜 친구입니다. 따라서 우리는 같은 생산 단계와 같은 단계에서 일하게되어 기쁩니다.

제발, 우정의 개념이 오늘날의 연기 환경에서 지속 되었습니까?

I.A .: 당신은 무엇에 대해 이야기하고 있습니까? 우리는 여기 앉아서 조용히 서로를 미워합니다 (웃음).

DM : 아시다시피, 우리 중 어느 누구도 서로의 눈을 바라 보지 않습니다. 물론, 농담입니다.

특히 남자와 여자 사이에서 당신은 우정에 대해 이야기 할 수 있습니다. 사실, 모든 것은 우정과 정상입니다.

이리나와 드미트리에게 다음과 같은 질문을하고 싶습니다. Ice Age 또는 Two Stars와 같은 텔레비전 프로젝트에 참여할 충분한 시간이 있습니까? 이 프로젝트는 개인적으로 무엇을 제공합니까? 친구를 초대하여 초대하고 싶지 않았습니까?

I.A .: 친구를 초대하려고했지만 거절했습니다. 고셔, 저는 Dima와 함께 스케이트를 타라고 제안했습니다. 그들은 단지 두려워하고 두려워합니다. Dima와 나는 두려움이없는 사람들이며 이들은 겁쟁이입니다 ...

데럭 모리스 : 저는 여전히 빙하 시대에 스케이트를 타고 있습니다.

K.Yu. : 사실, 그는 실제로 우리의 스케이트장에서 ... 그리고 나는 가족이 있습니다.

GK : 다리에 문제가있다 ... (웃음)

데럭 모리스 : 네, 만약 당신이 얼음 위에서 당신을 그렇게 운전한다면, 나는봤을 것입니다. 지난해 처음으로 처음으로 스케이트를 타러 갈 때 나는 다시 훅에 걸 수 있다고 생각했습니다. 그러나 첫 번째 시즌이 날 때 나는 모든 것을 깨달았습니다. 이것이 없으면 어떻게 든 흥미롭지 않습니다. 게으름 때문에 빙하기에 갔다. 나는 체육관이나 수영장으로 나 자신을 운전할 수 없다는 것을 깨달았고 나는 이것을하지 않는 구십 오만 오만 변명과 이유를 찾을 수 있기 때문에. 물리적으로 어렵지만 창의적인 과정이 있습니다. 각 이슈는 미니 퍼포먼스, 미니 프리미어입니다.

노래는 스케이트만큼 위험하지 않습니다. Two Stars 프로젝트에 참여하지 않겠습니까?

K.Yu. : 하나님은 또한 모든 사람에게 노래 할 수있는 능력을주지 않으 셨습니다. 나는 이리나에게 주었다. 일부 공연에서는 코미디 에피소드에서만 노래를 부릅니다.

데럭 모리스 : 네, 콘스탄틴과 제가 Lenkom Theatre에서 공연을했을 때 (그런데, 우리는 11 년 동안 그곳에서 일했습니다.) 일반적으로, 나는 단일 음표에 빠지지 않고 노래를 불렀다. Mark Anatolyevich Zakharov의 호기심 웃음이 "노래 노래를 계속한다"고 말했다. 그 후, 나는 여름 내내 보컬 교사들에게 가서이 노래를 올바르게 노래하기 위해 마음에 들게되어 마크 자카 로프를 완전히 화나게했습니다. 그래서 나는 공연에서 춤을 추려고 노력합니다 ...

K.Yu. : 코미디 스팟이 필요할 때만 공연을합니다.

Dmitry, 영화 데뷔는 "Rainbow the Rainbow"였는데, Vladimir Presnyakov Jr.의 목소리로 영웅이 잘 노래했습니다 ...

데럭 모리스 : 그것은 항상 저의 경우입니다. 그뿐만 아니라 Dmitry Kharatyan도 저를 위해 말했습니다 ....

I.A. : 영광은 어떻게됩니까?

모두에게 질문하십시오. 러시아 연극 판 "진실의 게임"의 감독은 얼마나 좋을까요? 빅토르 샤미 로프는 프랑스 연극을 1980 년대의 소비에트 현실로 옮기는 데 성공 했습니까?

GK : 감독은이 점에 대해 특별히 "급등하지"않았다. 그는 방금 우리를 모았고, 프로듀서 엘샨 맘마 도프 (Elshan Mammadov)가 프랑스의 연극을 사서 앉아서 앉아서 다시 쓰는 프랑스 연극으로 항상 행동했습니다. 따라서 주요 음모 이동은 여기에 남아 있습니다. 세 남자와 여자 친구가 그들을 방문하게되어 다른 모든 것은 처음부터 마지막 ​​복제본까지 완전히 다시 작성되었습니다.

K.Yu. : 약간의 음모 왜곡도 있습니다.

DM : 새로운 연극이 절대적으로 나왔습니다. 그렇다면 포스터에 공동 저자로 표시되었을 것입니다 ...

K.Yu : 일반적으로 그렇습니다. 캐릭터 수와 상황을 제외하고는 원래 연극에서 남은 것이 없습니다. 그리고 극작가로서의 필립 르루 쉬의 이름은 ...

GK : 그건 그렇고, 프랑스 인들이 우리에게 와서 우리의 생산을 보았습니다. 프랑스어 버전에서이 플레이는 매일 진행되었으므로 재생 시간은 1 시간 10 분이었습니다. 극장에서 다소 직렬 형식입니다. 그리고 우리나라에서는 1200 명을위한 큰 홀에서 두 가지 행동으로 극적인 연극 공연 순위로 올라갔습니다. 그리고 그들은 150-200 관중을 위해 챔버 홀을 위해 설계된 비슷한 연극을 가지고 있습니다. 필립 Lelyush는 처음에 홀에 앉고“진실의 게임”이 그가 정말 좋아하는 절대적인 적응이라는 것을 깨달을 때까지 한 줄을 바꾸지 말 것을 요구했습니다. 그리고 우리는 다른 극적인 움직임을 사용하기 때문에 우리가 행동 중에 멈출 때 우리를 두려워했습니다. 퍼포먼스의 맨 처음에 멈추는 것은 어떻습니까? 그리고 청중이 갑자기 박수를 보냈을 때, 그는 이러한 일시 정지가 정당하고 필요하다는 것을 깨달았습니다. 그건 그렇고, 우리는 많은 "Mhat"동작을 사용했습니다. 모스크바 아트 시어터는 매우 진지한 학교입니다.

DM : 그러나 "Vakhtang"표시와 함께 ...

GK : 그렇습니다. 그리고 나서 우리는 장르를 깨뜨리고 시청자를 편하게하기 위해 GITIS까지 도달했습니다.

공연 중에 자주 즉흥 연주를해야합니까?

GK : 그렇습니다.

데럭 모리스 : 우리는이 일을하고 있습니다.

K.YU. : 마우스가 어떻게 들어 왔는지 기억하십니까? 처음에 우리는 무슨 일이 있었는지 이해하지 못했습니다. 우리는 청중이 우리의 말을 듣지 않는 것을 본다. 우리는 이것이 아마도 우리의 텍스트가 그렇게 성가 시다고 생각합니까? 그런 다음 스포트라이트가 켜졌을 때이 박쥐가 생겨서 복도를 날아 다니는 것으로 나타났습니다 ...

데럭 모리스 : 나는 장식에 새장이 있었기 때문에“앵무새로 새장을 닫지 않은 사람”과 같은 것을 말했습니다. 고샤는 다음과 같이 말했습니다.“오리는 어디에 있습니까?”그리고 그들은 그에게 대답했습니다.“오리는 생명에 와서 날아갔습니다.”

GK : 텍스트는 우리에 의해 측정되고 확인되기 때문에 자유롭게 즉흥적으로 처리 할 수 ​​있습니다. 서두르지 않아도되지만 그러한 상황이 발생하면 즉시 작성합니다. 분위기에. 이 쇼로 몇 개국을 방문 했습니까?

데럭 모리스 : 우리는 8 개의 주요 도시에서 우크라이나 여행을 많이했습니다. 라트비아에는 다른 나라에도있었습니다.

어떤 홀이 "락"하기가 가장 어렵고 무엇에 의존합니까?

GK : 모든 홀이 스윙 중입니다. 스윙의 품질 만 다릅니다. 누군가가 그렇게하면서 누군가가 "완전히"스윙하고 있습니다. 실제로 공연 중 청중과의 접촉이 적을수록 좋습니다. 우선, 우리 캐릭터는 무대에서 재미를 가져야하며, 청중은 지루하지 않습니다.

데럭 모리스 : 최근 상트 페테르부르크에서“Ladies Night”연극을 했으므로 홀은 너무 무겁고 거의 반응이 없었습니다.

그럼 제발, 시청자는 누구입니까? “진실의 게임”,“숙녀의 밤”에 누가 참여합니까? 젊은이들은 끊임없이 소셜 네트워크에 앉아 있습니까? 중년의 사람들?

GK : "진실의 게임"에서 우리는 소셜 네트워크의 주제를 의도적으로 우회했습니다. 그들은 대본을 썼을 때, 먼저이 주제에 얽매여 우리 반 친구 영웅들이 서로에게 글을 쓰고 있다는 사실에 대해 이야기하고 싶었습니다. 아마도 감독과 시나리오 작가 인 Viktor Shamirov는 예상치 못한 비틀림을 따르고 표준에서 벗어나기를 좋아하기 때문일 수 있습니다. 예상 할 수있는 모든 것에서 그는 즉시 철수합니다.

우리는이 원칙에 따라 전체 연극을 썼습니다. 어떤 시점에서 시청자는 그 사건의 모든 사건이 예측되었다고 생각하고 갑자기 모든 것이 다시 애매하게됩니다. 이것은 가장 흥미로운 거짓말이며, 고정 관념을 따르면 모든 것이 사라지고 관객을 즐겁게하고 다른 도구를 사용해야합니다.

우리는 첫 번째 행동을 시작합니다. 세 남자가 같은 부엌에 모여서 벗어날 수없는 주제에 즉시 손을 대면 모든 사람들이 이것을 기대합니다. 그리고이라 (Ira)가 도착하고 모든 것이 바뀐다. ... 내 생각에이 음모는 다양한 연령대의 관중들에게 흥미 롭다.

이리나, 질문이있어 일반적으로 시청자들은 로맨틱 한 주인공의 이미지에서 당신을 거의 볼 수 없으며, 더 자주 당신은 어려운 운명이나 특이한 직업을 가진 강한 여성의 이미지를 구현합니다. 한 번에 세 사람의 사랑으로 둘러싸인이 공연에서 당신의 성격을 얼마나 좋아합니까?

I.A. : 3-4 명의 사랑이 내 주위를 둘러 쌀 때 실제로 익숙합니다. 매우 편합니다. 물론 농담입니다 (웃음). 그들이 일반적으로 어떤 역할을 제공하는지에 관한 것이 아닙니다. 이 공연은 출연진이 대단하기 때문에 무대에서이 젊은이들과 함께하는 것이 매우 편안하고 즐겁습니다. 나는이 공연에서 큰 즐거움을 느끼며 시간을 보냅니다. 저는 특히 회사 전체의 작업에 대한 태도를 좋아합니다.

어떤 극장이나 영화 감독과 함께 작업 하시겠습니까?

데럭 모리스 : 이미 달성 한 것 외에도 훨씬 더 많은 것이 해결 될 것이라고 믿습니다. Viktor Shamirov와 함께 일하고 싶습니다 ...

GK : Mark Anatolyevich Zakharov와 함께.

데럭 모리스 : 코스 티아와 나는 이미 극장에서 마크 아나톨리 예비치와 함께 일했습니다. 특히 영화에서. 그는 재미있는 영화를 많이 보았지만 어떤 이유로 최근 촬영을 중단했습니다. 그리고 금융 위기가 이유입니다! 그러나 그는 확실히 쏘고 싶었다.

위기 상황에서 연기 워크샵은 어떻습니까?

K.Yu. : 극장에서 위기는 영화보다 눈에 띄지 않습니다 ...

DM : 사실입니다. 어떤 이유로 영화 제작자들은 왜 그런지 이해하지 못하고 함께 모여 갑자기 예술가들이 많은 돈을 벌기로 결정했습니다. 그들은 나쁜 매너를 다루기 시작했고 다른 사람들의 돈을 세었습니다. 동시에 그들은 계약에 서명했지만 아직 끝나지 않은 배우들에 대한 "실시간"지불을 줄이기 시작했습니다. 이것은 불쾌합니다.

영화와 무대에서 연기하는 역할이 캐릭터에 영향을 줍니까?

GK : 나의 역할은 일반적으로 나에게 영향을 미치지 않습니다. 나는 이것이 안정된 정신을 가지고 있다고 생각합니다. 이것이 저에게 영향을 미치기 위해 무엇을해야할지 모르겠습니다. 나는 명령을 내리지 않고 나에게 더 가까운 것을 연주하려고 노력합니다. 내 원칙은 내가하는 일을 최대한 활용하는 것입니다. 영화관에서 배우가 여전히 돈으로 유혹받을 수 있다면 극장에서 가장 중요한 것은 무대에있는 팀과 친구들입니다.

내가 누군가를 좋아하지 않으면 난처한 느낌이 들기 때문에 나는 내 자신을 닫습니다. 그래서 모스크바 아트 시어터 스쿨에서 자랐습니다. 그리고 나에게 가장 중요한 것은 자유입니다. 나는 그 역할이 성공한 주를 좋아하고 자유로운 사람처럼 느낍니다. 이 초에 나는 내 자신을 매우 자랑스럽게 생각합니다.

말해봐, 슈퍼 히어로가 아니라 영웅 애호가가 아닌 단순한 사람을하고 싶었 니?

GK : 오늘은 단순하고 평범한 소비에트 사람을 연기 할 것입니다. 극장은 지속적인 실험, 연구에 참여할 수있는 주요 플랫폼입니다. 불행히도 영화는 이것을 허용하지 않습니다. 시네마는 역할의 틀 안에서 특정 플레이 품질이 필요하고 100 % 히트가 발생하지 않는 일종의 스탬프입니다. 그리고 실제로 극장은 "I"를 외치고 창자를 열기 위해 존재합니다.

당신은 당신이 극장에서 진짜라고 말하고 싶습니까?

GK : 나는 내 노래에서 진짜입니다. 그래서 5 월에“Ladies Night”공연으로 두바이로 돌아 왔을 때, 나는 디스크 한 봉지를 가지고 올 것입니다. 홀 입구에서 바로 거래를하겠습니다. (웃음) 물론 극장입니다. 그런 식으로 나에게 일어났다. 사랑은 나를 극장으로 데려왔다. 나는 여배우와 사랑에 빠졌고 그녀를 돌보기 시작했다. 그녀 덕분에 나는이 모임에서 영원한 모임이있는 부엌에서 무대 뒤편으로 들어갔다. 나는이 모든 것을 좋아했고,이 사람들이 말한 내용은 당시 제가 수행 한 것과는 근본적으로 다르며, Institute of Radio Engineering에서 공부했습니다. 나는 자유로운 삶을 원했고 그것을 찾았습니다.

여기서 이리나, 콘스탄틴, 디마는 수년간 고정 학업 극장에서 일한 후에야 "자유 수영"에 들어갔다. 처음에는 전문적인 부적합으로 인해 나를 극장으로 데려 가지 않았습니다. 그래서 저는 기업에서 일하기 시작했습니다. 사람들은 나중에 왔습니다. 우리는 여기서 만났고 8 년 동안 공동 작업을 즐길 수 없습니다. K.Yu. : 그리고 나는 부적절하게 쫓겨났다 ...

G.K., D.M. 그리고 K.Yu. (함께) : 그리고 함께 우리는 부적당하다는 자랑스러운 깃발을 가지고 다닙니다! (웃음)

GK : 그건 그렇고, "진실의 게임"은 일반적으로 우리 모두가 인생에서 부적합하다고 불리는 사실에 관한 것입니다. 직업은 당신 안에 있습니다.

이리나, 당신은 한 번 모스크바 예술 극장을 떠났고, 당신은 할리우드에 머물 기회를 가졌습니다. 기업가에서 일하기로 선택한 이유는 무엇입니까?

I.A. : 나는 할리우드에 머무를 수 있었고, 심지어 미국에서 한 달 동안 모스크바로 돌아와 모스크바 아트 시어터에서 놀기 위해 미국에 살았을 때, 아무도 미국에서 나를 필요로하지 않는다는 것을 깨달았습니다. 러시아의 모스크바에는 가족이 있고 직업이 있으며 인생에서 무언가를 성취했습니다. 할리우드에서 나는 12 가지의 지원 역할을 기대했을 것입니다. 원칙적으로“나쁜 러시아인”은 그곳에서 직접 시도한 거의 모든 배우들이 연기했습니다.

나는 Oleg Pavlovich Tabakov가 이끄 기 전에 극장을 떠났고 그가 나를 모스크바 예술 극장으로 다시 초대했을 때 이미 다른 극장에서 일했습니다. 거기에서 나는 갈매기에서 Arkadyina를 연주했습니다. 음, 연주하고 떠났다. 나는 이미 자유롭고 어려운 삶을 삼켰습니다. 오늘은 고정식 극장으로 돌아 가기가 매우 어렵습니다.

콘스탄틴, 항상 배우가되고 싶었나요?

K.Yu. : 저는 어렸을 때“키노 파노라마”를 보았을 때만 예술가가되고 싶지 않았고 그곳에서 상을 받았을 때이 직업을 좋아했습니다. 방과 후 즉시 극장에 들어 갔지만 스스로 일어났습니다. 어쩌면 나는 일종의 치명적이지만, 지금까지 나는 모든 것을 좋아합니다. 그러나 저는 Gosha로서 라디오 전자 엔지니어가되고 싶지 않았습니다.

여러분, 여러분 각자가 정말로하고 싶은 소중한 역할이 있습니까?

K.YU : "Hamlet의 역할"이라는 꿈은 이미 일반적인 문구 또는 무언가가되었습니다. 햄릿을하고 싶은 사람이 여기에 있는지 물어보십시오. 우리는 최근에 감독의 포럼에 있었고 그곳에서 "이 라인업을 통해 햄릿이 놀자"고 말했습니다. 뭐야? 더 나은 플레이를 할 햄릿 올림픽을 준비합시다. 누구나 자신의 공연으로 공연 할 것입니다 ...

데럭 모리스 : 네, 햄릿 페스티벌이나 갈매기 페스티벌도 제안했습니다. 함부르크 계정에 따르면,이 연극에 추가 할 수있는 것은 무엇입니까? 이제 배심원들이 2 만 8 천 개의 햄릿을보고 보자 ... 이것은 이미 불가능합니다. 모든 극장에는 햄릿, 갈매기, 세 자매 및 반야 삼촌이 있어야합니다. 물론 잘못된 것은 아니지만 시청자는 다른 것이 필요합니다. 감독과 프로듀서는 새로운 무언가를 찾고 찾아야합니다. Elshan Mammadov의 모습입니다. 그는 잘했다.

K.Yu. : 사실, 나는 고전에 반대하지 않지만 현대적인 놀이로 일하는 것이 훨씬 즐겁습니다. 모든 관중은 이미 고전을 알고 있습니다.

데럭 모리스 : 그리고 많은 감독들이하는 일 – 그들은 "햄릿"을 취해서 어떻게 든 틀 렸으며, 관객들은 저녁에 공연을 즐기는 대신에 앉아 스스로 퍼즐을합니다. 그리고 나서 그들은 집에 와서 이렇게 말합니다. "제 생각에 이것은 말도 안되는 소리입니다."라고 당시의 감독은 말합니다. "그러나 그들은 나를 이해하지 못했습니다."

GK : 그리고 감독이 시청자들에게 가지 않는다고 불평하는 극장들도 있습니다. 알다시피, 시청자는 그가이 극장에 관심이 없다는 사실을 비난해야합니다. 그리고 질문은 우리가 어떻게 연주하는지, 그리고 (청중들)은 가지 않습니까?

공연이 시작되기 몇 분 전에 남았는데 언제 진정으로 행복하다고 느끼십니까?

DM : 네, 적어도 오늘 아침입니다. 바다에 뛰어 들었고 행복했습니다. 아침에 나는 눈을 뜨고 따뜻했다. 여기 행복입니다.

K.Yu. : 작은 것들을 즐기게되어 기쁩니다.

GK : 행복은 매일, 매주, 매월이 될 수 있습니다. 모든 것이 사람에 따라 다릅니다.

데럭 모리스 : 또는 새해 전날에 눈을 when을 때 크리스마스 트리 아래에는 여러분이 기다리고 있던 선물이 있습니다. 그리고 다음날 다시 깨어나서 왜 기분이 좋은지에 대해 생각하고 갑자기 어제 선물을 기억합니다 ... 그리고 다시, 모든 것이 잘됩니다.

I.A .: 가장 행복한 순간은 친구와 친척의 사랑과 보살핌으로 가득 찬 순간입니다.

대화 해 주셔서 감사합니다. 이 낙관적 인 메모에서 몇 분 후에 다시 만나기로했습니다. 이번에 만 우리는 강당에있을 것이고, 당신은 무대에있을 것입니다. 행운을 빈다 곧 you겠습니다.

비디오 시청: Wind Hold Venus 묻지마, 거짓말이야 (할 수있다 2024).