스완 레이크는 위대한 표트르 일리치 차이코프스키 (Pyotr Ilyich Tchaikovsky)와 세계에서 가장 유명한 클래식 프로덕션의 독창적 인 작품으로, 모든 러시아 발레의 특징이되었으며 무엇보다도 러시아 역사의 불가분의 일부가되었습니다. 실제 드라마와 정서적 불안으로 가득 찬 발레 전복은 무대에서 공연을 보는 것이 행복하지 않은 사람들에게도 친숙합니다. 그것은 소련과 외국 영화의 화면에서 두 번 이상 들렸으며 1991 년에 급진적 인 역사적 변화와 정치 시대의 변화의 상징이되었습니다. 우리 나라. 오늘날 스완 레이크는 세계 최고의 클래식 극장의 레퍼토리에 포함되어 있으며, 오데트의 주요 역할로, 우리 시대의 뛰어난 발레 댄서들은 전기를 쓰기 시작하여 안나 Pavlova, Matilda Kshesinskaya, Galina Ulanova 및 Maya Plisetskaya와 같은 위대한 예비 인들의 전통을 계속 바꾸고 있습니다.
수백 권의 책이 이미 쓰여져 있고 수십 편의 영화가 제작 된 발레의 역사를 자세히 이야기하는 것은 이치에 맞지 않습니다. “러시아 발레의 상징”이 활기찬 안무 이미지로 풍부 해지고 고전적인 문화의 황금 기금에 들어 갔으며 전 세계 최고의 극장 무대에서 계속 빛을내는 덕분에 몇 가지 흥미로운 사실 만 기억하고 훌륭한 마스터의 흥미로운 의견을 들어 봅시다.
Votkinsk 연못에서 Hohenschwangau 호수까지
올해 표트르 일리치 차이코프스키 (Pyotr Ilyich Tchaikovsky)의 고전 작품이 136 주년을 맞았다는 사실에도 불구하고, 발레 역사가들은 여전히 지구의 어느 구석이 마법의 백조가있는 호수의 원형이되었는지에 대한 합의가 이루어지지 않았습니다.
한 버전에 따르면, 바이에른 호수는 알프스의 산기슭에있는 호 헨슈 반가우 성 근처에서 뻗어있는 다른 작곡가-Votkinsk 공장 연못-주인은 상트 페테르부르크에서 살았으며 세 번째는 우크라이나 체르 카시 지역의 Davydovs 부동산에있는 호수입니다. 그는 백년 새들의 우아한 움직임을 관찰하면서 그 시절에 쉬었습니다.
유럽 민속과 푸쉬킨의 차르 살탄 이야기에서 발견 될 수있는 백조 소녀의 이미지에 미스터리가 가득 차 있습니다. 슬라브의 우울함과 매혹적인 부드러움, 불가사의하게 세 번째 버전으로 향한 경사, 용감한 차르 비치 가비 돈의 이미지, 그리고 절정에는 악에 대한 선의 승리와 진정한 사랑으로 악한 매력의 반박이 등장하면서 캐릭터의 진정한 러시아 성격을 알 수 있습니다.
러시아 발레의 탄생
표트르 차이코프스키 (Pyotr Tchaikovsky) 이전에는 주요 작곡가 중 한 사람도 발레를 위해 작곡을하지 않았다는 점에 주목해야한다. “모스크바 사무국의 초청으로 발레 백조 호를 위해 음악을 작곡하고 있습니다.이 작품은 오래 전에 이런 종류의 음악을 시험해보고 싶었 기 때문에 필요한 돈을 위해 일을했습니다. 그의 친구 Nikolai Rimsky-Korsakov에게 작가.
시사회는 1877 년 2 월 20 일 모스크바의 볼쇼이 극장에서 열렸다. 이 날은 러시아 고전 발레의 생일으로 간주되지만 역사상 가장 밝고 중요하지는 않습니다. 간단히 말해서 체코 안무가 인 Vaclav Reisinger가 감독 한 공연은 실패했다. 그는 러시아에서 공연 된 사람들 중 가장 소중하고 지루하며 가난한 사람들이라고 불렸다. 펠라 게야 카르 파 코바 (Pelageya Karpakova)는 열악한 풍경뿐만 아니라 시청자에게 깊은 인상을받지 못했습니다. 표트르 일리치 자신이 제작에 대해 너무 많은 반응을 보였습니다 : "순수한 쓰레기, 수치심 없이는 그것을 기억할 수 없습니다"
위대한 작곡가는 1893 년에 죽었고, 큰 무대에서 그의 창조의 승리를 기다리지 않았습니다. 그의 죽음 이후, 악보는 섬세한 음악적 취향을 가지고 있으며 마스터 작품의 위대함을 모두 인식 할 수있는 유명한 안무가 마리우스 페티 파 (Marius Petipa)와 레프 이바노프 (Lev Ivanov)의 손에 들어갔다.
이 악보는 이탈리아 작곡가 리카르도 드리고 (Riccardo Drigo)에 의해 편집되었으며, 천칭 작곡가의 동생 겸손한 일리치 차이코프스키 (Irich Tchaikovsky)가 리브레토를 완성했다. 주요 역할은 상트 페테르부르크 제국 극단의 발레리나 Pierina Legnani 발레리나가 수행했습니다. 모든 재능의 추가의 결과는 상트 페테르부르크 마린스키 극장 무대에서 1895 년 1 월 15 일에 일어난 스완 레이크의 진정한 탄생이었습니다. 발레의 고전적인 버전이 된 것은 Petipa-Ivanov의 공연으로, 이후의 모든 안무가들에게 창조적 인 연구의 기초를 제공했습니다. 비평가들은“페티 파, 드리고와 이바노프가 없었다면이 발레는 전 세계를 정복하지 않았을 것이다. 그들은 차이코프스키의 잊혀진 발레를 되 살리고 삶과 예술에서 일어난 모든 변화를 고려하여 새로운 삶을 살았습니다.
전능 한 마에스트로의 추종자 중 가장 위대한 발레 선생 인 Agrippina Vaganova (1933 년 4 월 13 일 Mariinsky Theatre에서 미리 발표), Prima Galina Ulanova는 뛰어난 댄서이자 안무가 Rudolf Nuriev (1946 년 비엔나 오페라에서 선임)로 언급되었습니다. )와 현대 마스터 Yuri Grigorovich (첫 번째 판에서 발레는 1969 년 모스크바의 볼쇼이 극장에서 상영되었습니다).
오 d과 오딜
연극의 주인공은 악의 천재에 의해 백조로 변한 아름다운 공주 오데트라는 것을 모두 알고 있습니다. 이 파티는 순수한 선과 높은 이미지를 가진 프리마 발레리나 만 수행 할 수 있습니다. 그녀의 이중 오딜 (악한 천재의 딸)은 검은 백조로 두 번째 행동으로 무대에 나타나 오데트 인 척하고 연극의 주인공 인 시그 프리드 왕자를 유혹하려고합니다.
일반적으로 같은 발레리나는이 두 가지 역할을 모두 수행하며, 또 다른 하나는 어린 시절부터 "백조의 여왕"을 춤추는 꿈을 꾼다.
그레이트 프리마-스완 레이크 소개 : 안나 파블로바
러시아의 주요 백조이자 고전 발레의 아이콘은 마린스키 극장 안나 파블로바의 독주자로 불리며, XIX-XX 세기 초 전례없는 명성과 인정을 받았습니다. 그녀는 1908 년 극장 극단과의 첫 해외 여행을 떠올리며 다음과 같이 썼다.“우리의 여행은 모든 곳에서 새로운 예술의 계시로 환영 받았다. 많은 사람들이 무용수의 삶을 경이롭게 생각한다. 나는 러시아 발레단과 함께 라이프 치히, 프라하, 비엔나로 갔다. 차이코프스키 (Tchaikovsky)의 아름다운 스완 레이크 (Swan Lake).
위대한 러시아 발레리나의 평생은 백조의 이미지에 종속되었으며, 그녀의 무대 환생은 대중에게 생각할 수 없었습니다. 그녀의 인생의 마지막 순간에도 Anna Pavlova는 백조 의상을 그녀에게 가져갔습니다.
갈리나 울라 노바
"백조의 호수"역사에서 "골든"페이지는 또한 유명한 소비에트 발레리나 갈리나 울라 노바 (Galina Ulanova)가 새겨 넣었으며, 그는 1928 년부터 1944 년까지 극단에서 마린스키 (그리고 당시 키로프 스키) 극장 무대에서 빛을 발했다.
Odette-Odile은 그녀를위한 첫 번째 파티가되었습니다. "점차적으로 음악을 듣고 새로운 댄스 뉘앙스를 발견했습니다.
저의 소망은이 또는 그 변형을 좋고 깔끔한 방식으로 수행하는 것이 아니라 춤과 움직임, 음악과 발레의 내용에 의해 야기되는 분위기를 전달하기 위해 태어났습니다.
마야 플리 세츠 카야
주요 발레 백조의 호수는 또한 무용 할 수없는 Maya Plisetskaya를위한 것이었다. 그는 Maya Plisetskaya에게 고전 무용의 예술을 구성하는 모든 요소의 완벽한 공연을 보여 주었다. 자신의 회고록에서 위대한 prima는 다음과 같이 언급합니다.
"... 나는 스완 레이크를 불완전하게 춤추고 있었던 것 같아요. 성공적인 공연과 결함이 있었지만 제 스타일, 원칙, 일부 연극 혁신이 뿌리를 내 렸습니다."Plisetskiy 스타일은 전 세계로갔습니다. TV 화면에서 아니요, 아니요. 저는 처짐 된 반사, 손이 흔들리는 손, 백조 팔꿈치, 머리를 뒤로, 몸을 뒤로, 몸을 뒤로, 고정 된 포즈의 최적 성 등을 볼 수 있습니다. 나는 이것을 기뻐합니다.
스베틀라나 자코 로바
스베틀라나 자카 로바 (Svetlana Zakharova)는 큰 발레의 새로운 상징이자 우리 시대의 가장 표현적인 여배우 중 한 명인 스완 나 호수 (Svetlana Zakharova)는 스완 레이크를 역사상 존재했던 모든 것의 최고의 공연이라고 부릅니다. 나는 그를 느낄 수 있다고 확신하고 그의 공연에 능숙합니다 ... 솔로이스트, 그가 어떻게 연주하는지, 그의 공연이 나에게 매우 적합하며 특히 반복적으로 춤을 추면 매우 편안하고 아늑합니다. 이미 여러 곳을 돌아 다니다 .이 성능보다 더 나은 - 그럼 다시 코는 춤. "백조의 호수"느끼고.
울리 아나로 파트 키나
마린스키 극장의 프리머스는“가장 부드러운 백조”라고 불립니다. 어떤 모습으로도 많은 은혜, 관능 및 가소성을 찾을 수는 없습니다. Ulyana Lopatkina가 무대에있을 때 미적 카타르시스는 그 절정에 도달하고 시청자는 더 이상 눈물을 견딜 수 없습니다. 그녀의 인터뷰 중 하나에서 발레리나는“모든 사람은 스완 레이크를 알고 있지만, 나는 잘 알려진 부분을 해석하는 방법에 대한 당혹감, 감탄, 관심에 부딪치게됩니다. , 구체적이고 찌르기, 가혹한 표현이없는 이미지의 신비한 매력 나는 감정적 인 사람이며, 기질적인 파티는 서정적이고 낭만적 인 사람들보다 나를 더 끌게합니다. 이미지의 깊이로 들어갈 가능성이 더 큽니다. 인생에서와 비슷합니다 : 우리는 누군가가 평범하게 행동 할 때, 여자가 반항적으로 옷을 입고 일반적으로 받아 들여지는 행동의 경계를 깨뜨릴 때 항상 머리를 돌립니다. 고전에서도 마찬가지입니다. 오 딜레는 춤을 추기 쉽습니다. 하얀 백조는 손, 순결, 단순함, 성실함의 춤입니다. "
