MAESTRO VLADIMIR SPIVAKOV-전 세계 유명 바이올린 및 지휘자, 세계 모스크바 바이러스의 가장 유명한 챔버 오케스트라 중 하나의 머리글 참조. 두바이에있는 팀의 유일한 콘서트는 아랍 에미리트의 다가오는 해의 주요 음악적 사건이되었다. 우리는 장면을 시작하기 전에 몇 분 동안 MAESTRO와 만납니다.
당신은 예언 적 꿈을 가지고 있다고 두 번 이상 말했습니다. 활이 부러지고 끈이 부러지고 있습니다. 어제 밤 비행기, 모스크바에서 두바이로가는 길에 무엇을 꿈꿨습니까?
Vladimir Spivakov (이하 V.S.) : 나는 비행기에서 거의 자지 않았습니다. 콘서트 후에는 공연이 어떻게 진행되었는지 항상 기억합니다. 개선 될 수있는 것에 대해 생각합니다. 음악은 사라지지 않습니다.
두바이에서 어떻게 무대에 오르나요?
V.S .: 즐거운 시간. 사람들은 축하의 의미를 가져야합니다. 완전히 다른 세상이 여기 있지만 인간은 슬픔과 기쁨, 관심과 고통으로 사람으로 남아 있습니다. 고대 그리스 철학자들조차도 예술의 기능에 대해 이야기하면서 철학주의를 강조했습니다. Leo Tolstoy는 의사 소통에 대해 말했습니다. 러시아는 또 다른 비밀 기능 인 위안이 특징입니다. 우리가 사람들이 열심히 사는 작은 도시에 왔을 때, 아마도 그들은 마지막 돈으로 티켓을 샀을 것입니다. 그들은 아름다움과 조화가 있고 삶이 큰 선물이라는 희망을 얻습니다.
오늘, 차이코프스키, 로시니, 모차르트, 피아졸라의 작품을들을 수 있습니다. 콘서트 프로그램은 어떻게 만드나요?
V.S .: 프로그램에는 드라마가 포함되어야합니다. 최근에 위대한 가수 엘레나 바실리에 브나 오브 라차 바 (Elena Vasilievna Obraztsova)가 우리를 떠나 젊은이들과 친구가되어 많은 공연을했습니다. 나는 그녀에게 콘서트를 헌정했는데, 그녀의 내면을 반영하는 것처럼 보였다. 그녀는 매우 종교적인 사람으로 모스크바 성스러운 음악 축제가 끝났습니다.
콘서트는 세르게이 이바노비치 타네 에프 (Sergey Ivanovich Taneev)의 두 개의 카펠라 합창단으로 시작되었습니다. 현대 세계에서는 그다지 부족하지 않은 형제 사랑을 갈망하고 "영원부터 음악이 갑자기 울려 퍼졌습니다." 타네 에프는 8 세기에 살면서 칼리프 아래에서 봉사 한 그리스도인을 기리기 위해 썼던 칸타타 "다마스쿠스의 요한"이있었습니다. 그의 말은 여전히 매장에 사용됩니다. 첫 번째 부분이 이런 식으로 끝나기를 원하지 않았기 때문에 예기치 않게 다른 작곡가 Viktor Kalinnikov, Lark : 그가 일어남, 끝없는 거리를보고, 하나님의 영광을 위해 노래하는 방법에 대해 작곡했습니다.
Elena Vasilyevna가 우리를 떠난 것처럼. 두 번째 섹션은 그녀가 유명한 것으로 유명해졌습니다. 그녀는 서양 음악, 특히 이탈리아의 공연 덕분에 인정을 받았습니다. 루이지 체 루비니 (Luigi Cherubini)는 레퀴엠 (Requiem)을 들었다. 이것은 베토벤이 그의 추모식에서 연주하기 위해 물었던 에세이이다. 그리고 그것은 모두 주세페 베르디 (Giuseppe Verdi)의“아베 마리아 (Ave Maria)”작품으로 끝났다. 따라서 프로그램의 각 구성은 고유 한 의미를가집니다.
러시아 오케스트라와 함께 일하는 것이 더 흥미 롭다고 말했다.
V.S .: 러시아어와 이탈리아어로.
그리고 점수 작업을 할 때 저자의 즉흥과 자유는 무엇입니까?
V.S. : 작곡이 여성으로서 당신에게주는 시간이 온다 ... 완전히. 그리고 마치 직접 쓴 것처럼 느끼기 시작합니다. 무언가를 바꿀 힘과 용기를줍니다. 당신이 안에 있고 자신의 피부처럼 구성을 느끼기 때문입니다.
당신의 영혼은 어떤 일을하고 있습니까? 적어도 작곡가의 이름을 지정할 수 있습니까?
VS : 내 영혼은 내가하는 모든 일에 살고 있습니다. 나는 그런 작곡가가 바흐라고 생각합니다. Goethe는 다음과 같이 말했습니다. "주님 께서 세상을 창조 하셨을 때 바흐의 음악을 들었던 것 같습니다."
블라디미르 테오 도로 비치 (Vladimir Teodorovich), 당신은 35 년 동안 오케스트라와 함께 일해 왔으며 아마도 거의 모든 클래식 레퍼토리를 연주했을 것입니다.
V.S .: 레퍼토리는 고대 음악부터 현대 음악까지 거대합니다. 우리는 현대 초상화 디스크를 기록했습니다-Arvo Pärt, Rodion Shchedrin, Alfred Schnittke, Sofia Gubaidullina, Edison Denisov ...
아주 어린 작곡가에게서 누군가를 골라 낼 수 있습니까?
V.S .: 당신은 예술이 파도 속에서 발전하고 있다는 것을 알고 있습니다. 바다에서 튀어 나와 특별한 자연 현상을 일으키는 지각 지층이 있습니다 .20 세기의 천재는 Prokofiev, Stravinsky, Shostakovich, Rachmaninov, 나중에 Schnittke입니다. 이제는 큰 인물을 구별 할 수 없습니다. 더욱이, 시간은 그 자체를 지시합니다. 이전에는 사람들이 교향곡을 듣고 홀에 점수를 가져 왔습니다. 작곡가조차도 미니어처를 쓰려고 노력하고 있습니다. 큰 캔버스는 보이지 않습니다. 무언가가 바뀌 었습니다. 그런 다음 새로운 시간이 다가오고 새롭고 대규모의 음악 레이어가 필요합니다.
당신의 인생에서 주요 음악 발견과 실망은 무엇입니까?
V.S .: 나는 실망하고 있습니다. 드물지만 발생합니다. 우선, 오케스트라에서 문제가 해결되지 않으면 스스로를 비난하려고합니다. 당신이 프롬프트하지 않거나 어떤 순간에도주의를 기울이지 않으면, 나는 스스로를 꾸짖습니다.
러시아를 떠날 기회가 많았습니다. 잠시 동안 당신은 스페인과 파리에서 살았습니다. 당신이 돌아온 이유는 무엇입니까? 당신은 고국과 공통되고 불가분의 무엇을 가지고 있습니까?
V.S .: 문화. 뿌리 문학,시, 언어. 나는 긍정적 인 측면과 그렇지 않은 러시아 사람처럼 느낍니다. 나는 서방의 왕들과 총리와 친구 였지만 러시아의 작은 도시에 사람들이 데우지 않은 홀에서 코트에 앉아 콘서트를 마치고“여름 동안”여러 여름 동안 노래하고 노래를 부르는 것은 무엇입니까? ! 맞습니까? 당신은 생각하지 않습니까?
