Lyubov Kazarnovskaya : "바흐를 통과하지 않으면 음악가라고 할 수 없습니다"

이리나 말 코바 인터뷰

그녀의 레퍼토리에서-50 개 이상의 오페라 파티. 그녀는 거대 및 마리오 스타의 별이었고, 메트로 오페라와 라켓의 장면에서 선두 파티를 부르고 러시아의 유일한 소규모 차용자 베터가되었습니다. 우리는 5 월 9 일에 두바이를 방문하는 동안 KAZARNOVSKAYA의 사랑으로 만났습니다. 그녀는 승리의 날 축하 행사에서 연설을했습니다.

Lyubov Yurievna는 무대에있을 때 노래 할뿐만 아니라 연주도합니다. 나는 당신의 표정이 매우 밝고 표현 적이기 때문에 이것에주의를 기울였습니다.

류 보프 카 자르 노브 스카 야: Stanislavsky가 말한 것처럼, 노래하지 않는 몸은 노래하지 않는 얼굴은 무의미한 내부를 의미합니다. 당신의 몸이 당신과 노래하지 않으면, 당신이 그것을 모방하지 않으면, 당신은 노래하지 않습니다. 그리고 불행히도 많은 사람들은 불행히도 큰 소리로 노래하는 법만 배웁니다.

당신은 연주하는 법을 배웠습니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야: 나는 선생님들에게 가르쳐졌으며, 나는 이것을 학생들에게 가르칩니다. "주님, 아무도 온실에서 그런 말을 한 적이 없습니다. 가장 중요한 것은 나가서 큰 소리로 외치는 것입니다." 그리고 이것은 고등 교육 기관의 교사가하는 최대치입니다. 그러나 선생님 인 Nadezhda Matveevna Malysheva-Vinogradova는 다음과 같이 말했습니다 : "Stanislavsky와 Chaliapin의 방법론에 따라 당신과 함께 할 것입니다." 그녀는 모스크바 음악원에서 강의 한 볼로냐 교사 인 움베르토 마제 티 (Umberto Mazetti)의 천재로 공부 한 뒤 피아노의 샬리 아핀을 동반했습니다.

Nadezhda Matveevna는 이탈리아의 Mazetti 학교와 러시아 학교에서 깊이와 드라마를 통해 최고를 얻었습니다. 이탈리아 오페라의 천재 인 레오 누치 (Leo Nucci)와 함께 노래를 부를 때 그는 "이탈리아 어디에서 공부 했습니까?"라고 물었습니다. 나는 러시아에서 공부했다고 말했지만 그는 그것을 믿지 않았습니다. 내가 Mazetti의 기술에 따라 공부했다고 언급했을 때, 그는 이것을 시작해야한다고 말했다.

당신의 아들이 당신의 발자취를 따라 갔습니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 예, 그는 21 살이고 음악가이자 바이올리니스트이며 지휘자가되고 싶어합니다. 남편과 저는 바이올린에 대해 전혀 고집하지 않았습니다. 바이올린이 무엇인지 완벽하게 잘 알고 있기 때문입니다. 하루에 7-8 시간의 수업입니다. 이것은 지옥의 노동입니다. 바이올리니스트가 손가락과 몸에서 완전히 탄력을 찾을 때까지 작곡가가 음악에 넣은 모든 것을 전달할 수는 없습니다.

좋아하는 작품이나 작가가 있습니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 보컬리스트가 극도로 복잡한 작업을 즉시 수행 할 수 없기 때문에 그가 준비하고있는 작곡가도 있습니다. 그는 24 개의 Paganini 카프리스를 모두 재생하려고하지만 지금까지는 4 개 밖에 없습니다. 이제 그는 Bach jacon과 같은 것들을 가져 와서 기술적으로 연주 할 수 있다고 말하지만 Bach의 전체 우주를 전달하기 위해이 모든 우주를 ... 바흐가 기초의 기초입니다. 바흐, 모차르트, 베토벤, 차이코프스키, 라흐마니노프-이들은 세계적 고전을 상징하는 아틀란티스 인들입니다. 물론 그들은 다른 삶의시기에 선택됩니다. 내부적으로 조정해야하며,이를 충족 시키려면 사람이되어야합니다.

그러나 우주 음악이 있으며, 고품질의 지상 음악이 있습니다. 나를 위해 그것은 Verdi입니다. 이것은 지구입니다. 좋은 와인, 퀴 토우 토와 파스타와 함께 아름답고 전신, 이탈리아 땅. 차이코프스키가 그에 대해 썼 듯이 "이탈리아 땅의 훌륭한 아들". 그러나 바흐, 모차르트, 베토벤, 라흐마니노프는 완전히 다른 행성입니다.

예를 들어 바흐의“마태를위한 열정”을 수행 한 적이 있습니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 물론 이죠 Matheus Passion의 Blute Nur. 멋진 이야기였습니다. 영화 "Assa", "Anna Karenina", "Black Rose-슬픔의 상징, Red Rose-Love의 상징"의 훌륭한 감독 인 Sergei Alexandrovich Solovyov는 Turgenev가 40 년 동안 그녀를 사랑했기 때문에 영화 "사랑의 메타 피직스"를 촬영할 계획입니다. . 그러나 영화는 공개되지 않았다. 1998 년 위기가 닥 쳤고이 사진에 할당 된 모든 돈은 하루 만에 감가 상각되었습니다. 그러나 Sergei Alexandrovich와 나는 바흐가 Pachia Viardo가 좋아했던 바하가 들리는 영화의 사운드 트랙을 녹음했는데, 바흐를 거치지 않으면 음악가가 될 수 없다고 생각했습니다.

Erbarme dich를 노래 했습니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : Erbarme dich는 mezzo-soprano의 파티이며, 저는 소프라노입니다. 그러나 Erbarme dich는 나를위한 절정입니다. Viardo는 Erbarme dich를 좋아했으며 그녀가이 음악을 듣고 경험할 때 그녀는 흔들 리기 시작한다고 말했습니다. 이것이 그리스도의 열정입니다. 아들이 말했듯이 바흐를 많이할수록 더 흥분하게됩니다. 바흐 자신도 다른 칸타타 나 복어를 쓰지 않으면 내일은 먹을 것이없고 대가족에게 먹을 것도 없다고 말했습니다. 그래서 그는 필요에 따라 순서대로 썼습니다. 그리고 모차르트를 축복 한 사람은 바로 그 사람이었습니다. "모차르트는 당신의 아버지와 같은 신성한 코드를 잡아서 개발했습니다." 이 신성한 음악 코드는 창조주의 열쇠입니다.

우리 시대에 더 이상 독창적 인 작곡가가없는 이유는 무엇이라고 생각하십니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 그들은 거기에 없습니다, 당신 말이 맞아요. 이것은 음악 개발의 역사에있다. 결국, 멜로디의 영역이었던 낭만적 인 시대 이후에 실험이 시작되었습니다. 음악 언어가 단순화되면서 인상주의는 인간의 감정에 대해 더 많이 이야기하기 시작했습니다. 그리고 표현주의의 도래로 멜로디의 통치는 끝났다. 그녀는 자연의 소리를 모방하여 찢어졌습니다. 차이코프스키는 연속성이있는 곳에서 실제 예술이 시작된다고 주장했다. 연속성은 무엇입니까? 이것은 레가토, 한 사운드를 다른 사운드로 부드럽게 전환하는 멜로디입니다. 화합과 멜로디가 사라지고 음악이 완전히 다른 hypostasis로 나왔습니다. 그리고 멜로디로 작곡 한 작곡가들은 "Old Believers"라는 비난을 받기 시작했습니다. 지금도 같은 일이 일어나고 있습니다. 현대 문화는 예술이라고 불리는 모든 것에 대해 절대적으로 수직 인 접근법을 제안했습니다. 현대 감독이 오늘 공연을 공연하는 방법을보십시오. 예를 들어, 나는 그런 공연을 나에게 상처를 주므로 떠나고 있습니다. 유진 오네 진에서 모든 사람을 바로 잠들게하는 감독을 보면 무섭습니다.

오늘날 많은 사람들은 시간을 내용보다는 형식으로 생각합니다.

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 모든면에서 이것을 저항해야합니다. 예, 어렵습니다. 예를 들어, 나는 학생들에게 매우 멋진 모양으로도 내부 공극을 덮을 수는 없다고 말합니다.“아무것도없는 파이”가있을 것입니다! 당신은 무언가를 말하려는 스캔들의 욕구에서 장부가 될 것입니다. 많은 가수들은 경력을 쌓고 돈을 벌어야한다고 말합니다. 그리고 그러한 척추가없는 것을보고 감독들은 바닥으로 구부립니다.

최근 암스테르담에 "Eugene Onegin"을 넣었습니다. 그리고 바이에른 라디오 오케스트라의 최고 지휘자 인 Maris Jansons는이 공연을 위해 모든 친구들에게 초대장을 취소했습니다. 그는 말했다 : 나는 무대에 내 눈을 들어 부끄러워. 나는 초연을하고 떠날 것이다.

또는 잘츠부르크에서 Riccardo Muti와 함께 Magic Flute를 가져 가십시오. 모든 가수들은 "맨손"실리콘 엉덩이를 가지고 있었고, 무대에서 뛰어 다녔습니다. 이것은 Mozart의 The Magic Flute와 어떤 관련이 있습니까? 없어요 특히 순수한 에너지에 관해서. 무티는 무대를 향해 눈을 돌리지 않고 감독 때문에 오페라를하고 싶지 않다고 말했다.

또 다른 방향이 있습니다-고전 공연자들이 현대 트렌드와 연결하여 고전을 대중화하려고 할 때.

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 이것을 클래식 크로스 오버라고하며 이것이 제가 강력하게지지하는 방향입니다. 예를 들어, 나는 로이드 웨버의 노래를 부르거나 바흐 (Bach) 또는 헨델 (Handel)을 가볍게 연주하는 것을 좋아합니다. 그러나 이것은 훌륭한 맛으로 이루어져야하며 작곡가와 음악가 모두 음악을 느껴야합니다.

투어 일정에 클래식 크로스 오버 리사이틀이 있습니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 투어 일정은 없지만 1 년 안에 모스크바에서 크렘린 궁전에서 비슷한 콘서트를 할 것입니다. 이제 그는 준비 중입니다. 베니스는 완전히 신비로운 도시이기 때문에 무대에 베네치아 산 마르코 광장을 지을 계획입니다. 뮤지컬 마스크의 카니발이 될 것입니다. 비발디, 바흐와 함께 수 세기의 깊이에서 시작하여 고전적인 크로스 오버로가 봅시다. 비발디는 베네치아보다 신비로운 것은 없다고 말했다.

당신은 거기에있는 것을 좋아합니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 나는 많은 관광객이없는 이른 봄에 거기에 오는 것을 좋아합니다. 거리에는 거의 아무도 없습니다. 밤새 걸을 수 있습니다. 일반적으로 나는 이탈리아, 특히 북쪽의 가르다 호수를 정말 좋아합니다.

지금 모스크바에 사십니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 남편과 저는 모스크바와 독일에서 뮌헨과 인스부르크 사이에 삽니다. 이것은 알프스에서 절대적으로 환상적인 장소입니다. 그건 그렇고, 전설에 따르면 국가 사회주의 자의 금은 숨겨져 있습니다. 그들은 발견했다고하지만, 루드비히 2 세의 바이에른 왕이 살았습니다. 그는 바그너를 매우 사랑했고 모든 종류의 성, 특히 월트 디즈니가 디즈니 랜드로 데려 간 노이 슈반 슈타인 성을 짓는 것을 좋아했습니다. 그러나 가장 가까운 린더 호프 성은 백조의 형태로 만들어진 피아노가 거실에 서 있습니다. 특히 바그너를 위해 루드비히는 호수가있는 인공 종유동 동굴을 만들었습니다. 바그너와 루드비히는 특별한 상자에 앉아 있었고 하얀 백조가 그 위에 떠올랐다. 그리고 바그너와의 한밤중 대화를 위해 루드비히는 테이블을 만들었습니다.이 테이블은 하인이 지하실에서 덮은 다음 아무도 대화에서 방해받지 않도록 거실로 체인을 들어 올렸습니다. 바그너가 놀고 루드비히가 들었다. 그래서 그들은 아침 6-6 시까 지 앉아있었습니다.

루드비히는 성 중 하나에서 차이코프스키를 방문하도록 초대했습니다. 차이코프스키는 호수에 도착하자마자 물 표면과 수영 백조의 양쪽 (흑백)에 음력 경로를 보았습니다. 이것은 매우 아름다운 광경이며, 오늘 당신은 어떤 운으로도 그것을 볼 수 있습니다.

그건 그렇고, 라디오 "Orpheus"의 작가 프로그램 "Vocalissimo"에서 작곡가의 삶에 대해 이야기하는 것은 항상 매우 흥미 롭습니다. 많은 젊은이들이 그녀의 말을 듣고 있다는 것을 알고 있습니다.

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 그렇습니다. 많은 사람들이 우리 프로그램에서 음악의 역사를 가르칩니다. 비발디의 운명을 잡으십시오-10 개의 소설을 쓸 수 있습니다. 또는 차이코프스키. 차이코프스키와 같은 여성 가사는 없습니다. 그가 Tatyana의 서신을 어떻게 썼는지 기억하십시오. 글쎄, 누가 그렇게 쓸 수 있습니까? 그리고 청취자들은 물론 훌륭한 작곡가들의 삶에 대한 비표준 프레젠테이션을 제공하기 때문에 만족합니다.

러시아 오페라 학교의 현재 상황은 무엇입니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 모든 사람은 자신의 방식으로 기술 기술을 가르치며 어떤 경우에도 수행 할 수 없습니다. 결국, 모든 사람은 후두의 구조, 인대, 다른 구개 아치, 돔, 얼굴의 구조가 다릅니다. 일부는 큰 후두가 있고 다른 일부는 작은 후두가 있습니다. 교사의 귀는 결과를 이끌어 낼 내용을 정확히 잡아야합니다. 그리고 그들은 주로 큰 소리로 노래하는 법을 배웁니다.

젊은이들을 현장에서 내보내는 경향이 있다고 생각하지 않습니까? 최소한 투란도트를 가져 가라. 결국, 이것은 어린 공주이며 주로 50 세 이상의 숙녀가 수행합니다.

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 투란도트는 극적인 소프라노를 위해 작성되었으므로 경험과 큰 목소리가 필요합니다. 이 실험은 젊은이들에게 위험합니다. "Turandot"는 120 명과 동일한 오케스트라이며 전체 군중을 소리 쳐 내야합니다.

즉, 정당화 되는가?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 이것은 음악 측면에서 정당화됩니다. 푸치니가이 힘을 원했기 때문입니다. 그리고 목소리는 Birgit Nilsson과 같아야합니다. Turandot의 가수였습니다! 그리고 일반적으로“Turandot”은 커리어가 끝납니다. 살로메도 마찬가지입니다. 내가 처음으로 그녀에게 노래하라는 제안을 받았을 때 나는 거절했다. Richard Strauss Orchestra가 120 명이기 때문입니다. 또한 매우 복잡한 춤도 있습니다. 당신은 좋아 보이고, 잘 움직이고, 날카로운 구석을 돌아 다니며 원하는 방식으로“Salome”을 부를 수있는 경험이 풍부한 보컬이되어야합니다. 메트로폴리탄 오페라에서 1 년 동안 공연을 준비하고있었습니다. 그러나 저는 절대적으로 훌륭한 무대 감독 줄리 테이 모르의 손에 넘어갔습니다. 그녀는 인도에서 5 년을 보냈으며 그곳에서 입문을 받았고 모든 사람을 통해 보았습니다. 살로메 춤을 추는 동안 나는 일곱 개의 상징적 인 표지를 벗겨야했다. 그리고 그녀는 7 개의 차크라의 색깔에 따라 베일을 벗겨 내도록 제안했습니다. 그러나 물론 그들은 저를 양식화 된 몸으로 만들어서 구속 된 느낌이 들지 않았습니다.

그리고 나서야 콘서트에 와서 말했다.“할아버지가 그의“살로메”를 썼을 때 그런 가수를 염두에 둔 느낌이 들었습니다. 그들은 우리 시대의 날 살로메라고 부르기 시작했습니다. . 캐치 프레이즈가되었습니다. 그는 나를 "가장 에로틱 한 소프라노"라고 불렀습니다.

당신은 모든 모습으로 오페라 가수의 무게가 100kg이라는 신화를 반박합니다. 그런데 왜 오페라 가수가 그렇게 큰가?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 사실, 노래를 부르면 다이어프램이 너무 활발하게 작용하여 먹는 모든 것이 위장에서 밀려 나고 배가 고파지는 것처럼 보입니다. 큰 콘서트를 위해 노래를 부르는 사람들은 최대 2kg을 잃어버린 후 배고픔을 느끼게됩니다.

보컬리스트는 다음과 같습니다. 마리아 칼라스가 말했듯이, 그들은 노래를하는 것이 에너지입니다. 에너지를 올바르게 전송하면 에너지를 전달받습니다. 그러므로, 당신은 징계를 받고 제대로 먹어야합니다.

어떤 라이프 스타일을 이끌어가십니까?

류 보프 카 자르 노브 스카 야 : 일반적으로, 나는 나 자신을 아주 가혹하게 다루며 그것에 대해 더 기분이 좋아집니다. 몸이 막히지 않기 때문에 피곤하지 않습니다. 우리는 어떻게 든 자신과 남편을 위해 특정식이 요법, 육체 노동이있는 특정 유형의 삶을 개발했습니다. 나는 많은 주스, 스무디를 마시고 저녁에는 케 노아의 생선이나 말린 과일이 든 죽을 먹습니다. 그러한식이 요법을 고수하면 훨씬 더 많은 에너지를 얻게됩니다. 때로는 하루 24 시간 일하기 때문에 정말로 필요합니다. 내 인생은 1 년 전에 예정되어 있으며 몸 상태가 좋아야합니다.

비디오 시청: Ljuba Kazarnovskaya - "Ecco l'orrido campo " 2123 (할 수있다 2024).