텍스트 : Dmitry Konstantinov
ZAHA HADID의 영국 제국의 DAMA 지휘관 – 세계 건축의 탑과 산업 디자인의 계곡을 정복하는 역사상 최초의 여성. 이념 이라크 영국의 어머니도 본 BIRTHDAY하고 모든 설득, 자신을 한 사실 사이의 인과 관계는 아키텍처 XXI 세기 운명에 새로운 단어가 이성 말을 말 - 훨씬 더 복잡하고 창조적 인 예측 불가능 성이있다.
Zaha Mohammad Hadid가 1950 년 10 월 31 일에 태어난 바그다드는 깨달은 나라의 수도였으며, 20 년 동안 영국의 보호국의 광택을 떨쳐 내지 못했습니다. 가족의 아버지는 런던에서 교육을 받았으며 집에서 그는 자유 민주당의 지도자 중 한 사람이었습니다. 모하마드 하디드 (Mohammad Hadid)는 직업 선택을 제한하지 않으면 서 다문화주의 전통에서 자녀를 양육했습니다. 가수, 패션 디자이너 및 우주 비행사가 될 수있는 옵션을 겪은 후 11 세의 Zaha는 건축을 계속하기로 결정했습니다. 프랭크 로이드 라이트 (Frank Lloyd Wright)가 지은 집 사진이있는 잡지뿐만 아니라 고대 수메르 인 도시의 폐허로 부모와 함께 여행하는 것이 그들의 일을했습니다. 하디드에 따르면, 그녀의 어머니는 그녀에게 가르쳤다.
아방가르드에서 파괴주의에 이르기까지
바그다드의 가톨릭 체육관과 수학과 베이루트의 미국 대학에서 공부 한 후 1972 년 Zaha Hadid는 런던으로 이주하여 영국 건축 협회에서 건축 아카데미로 AA에 입학했습니다. 그곳에서 그는 20 세기 초의 아방가르드를 좋아하고, 벽난로 위에 "블랙 스퀘어"를 걸고 자하는 꿈을 꾸며 1977 년에 그의 졸업장을 "말리 치치 텍 토닉 스 (Malevich Tectonics)"라고 부릅니다. 이것은 템스 강을 가로 지르는 사람이 거주하는 다리의 디자인으로 14 층짜리 호텔입니다. 이 작품은 특별한 상을 받았으며, 재능있는 소녀는 로테르담에, 네덜란드 인 Ray Kulhaas의 교사 중 한 명과 해체주의 스타일의 창업자가 설립 한 OMA 스튜디오 (광역 건축 사무소)에 초대되었습니다.
1980 년대 초 OMA 스튜디오 (모스크바에 차고 아트 센터를 설계 한)가 대규모 해체 도시주의의 아이디어에서 마침내 포스트 포스트 모더니즘으로 바뀌었을 때, 자하 하디드는 자유 수영을 시작합니다. 시드니 오페라 하우스와 파리 퐁피두 센터의 디자인을 만든 피터 라이스 (Peter Rice)와의 만남이 그녀의 결정에 도움이되었을 것입니다. 훌륭한 아일랜드 엔지니어가 모든 꿈을 실현할 수 있다고 소녀를 안심 시켰으며 런던에 Zaha Hadid Architects 사무소를 열었습니다. 동시에 그는 AA와 하버드에서 강의를하고 유럽 및 미국 미술 학교에서 마스터 클래스를 진행하며 건축의 역할을 유지하면서 편안한 요구 사항이 아닌 형태를 갖추게됩니다. 이러한 자유 사고 덕분에 1990 년까지 독일의 Vejle am Rhein에있는 Vitra 가구 공장의 소방소 설계 명령을받을 때까지 "종이 건축가"로 남아있다.
1950 년 Willy와 Erica Felbaum에 의해 설립 된 가구 회사는 구성 주의자-Kandinsky, Groppius, Wright, Corbusier의 모든 모범 사례를 시리즈로 재현하기 시작했습니다. 이 청중을 좋아했던 Zaha Hadid는 학생 벤치에서 반짝 반짝 명령을 내리고 3 년 만에 소방서는 철근 콘크리트 구조물로 바뀌었고 같은 Kazimir Malevich의 소생 된 구성을 떠올리게했습니다.
냉동 환각
유능한 대중이 팔을 벌려 건축가의 첫 번째 프로젝트를 받아 들였다는 말은 끔찍할 것입니다. 철근 콘크리트 보 Hadid는 철저히 구부러지고 비틀어 그의 파괴적인 스타일의 특징 인 역 원근법의 효과를 만들려고 노력했습니다. 하나의 플러스가 있었지만 마침내 건축가에 대해 이야기하기 시작했습니다. 1997 년 Frank Gehry가 빌바오에있는 구겐하임 미술관을 의뢰하고이 모든 것이 주류가되면서 고객이 도착하기 시작했습니다. 1995 년에 Hadid는 카디프에서 오페라 하우스 건설을위한 프로젝트 공모전에 참여했으며 첫 번째 라운드 (268 명)를 우승했습니다. 두 번째 라운드에는 전 파트너 Ray Kulhaas를 포함하여 10 명의 경쟁자가 있습니다.
그녀는 다시 새로운 건축 트렌드를지지하는 Charles Charles가 좋아하는 프로젝트를 진행합니다. 그러나 60 세의 로저 에드워즈 (Roger Edwards), 웨일스 국립 오페라 이사회 회장 (실제로 건물이 건축되고 있음)의 회장 인 Cricovell은 Zaha Hadid 외에도 Norman Foster and Partners 건축 국이 등장하는 3 라운드를 주장합니다. 하디드는 다시 이겼지 만 내각은 프로젝트를 마치고 런던의 밀레니엄 하우스 건설을 위해 자금을 재분배했다.
흥미롭게도, 밀레니엄의 교차점에서 Zaha Hadid의 스타일이 크게 바뀌기 시작합니다. 그녀의 스튜디오 프로젝트는 로마 현대 미술관 (MAXXI), 인스부르크의 스키 점프, 라이프 치히의 BMW 공장 또는 최초의 미국 시설-오하이오 신시내티의 Rosenthal Center와는 다르게 보입니다. Zaha Hadid는 세계 최고의 도시 프로젝트가 똑같이 잠 들어 있음을 알고 있으며 자신의 고유 한 언어를 찾기로 결정합니다. 그리고 여기서 그녀는 현대 건축의 진화를 종합하기 위해 Frank Lloyd Wright 나 Le Corbusier, Norman Foster가 생각할 수 없었던 일을 처리합니다.
고객과 건축 이론가 모두 시가 연기의 아라베스크 또는 장식을 연상시키는 다른 형태와 복잡한 요소의 요소로 자유롭게 흘러 들어갑니다. 그 후, 대학원 수학자 Hadid는 자신의 개방형 스타일을 "파라 중심"이라고 부릅니다. 새로운 방향의 의미는,이 세계의 각 원자는 각기 다른 매개 변수를 가지고 있으며 공간의 형성에서 그것들을 고려하지 않는 것은 단지 세포를 디자인하는 것을 의미합니다. 몸이 편안하더라도 영혼은 확실히 그렇지 않습니다.
바쿠에있는 헤이 다르 알리 예프의 중심은 비평가들이“아르누보에 의해 지도자들이 쫓겨났다면 소비에트 건축의 가설을 고려했다”고 간주했다. 이는 중심 심리에서 깃털 테스트의 전형적인 사례 중 하나가되었다. 그러나 사악한 혀는 바그다드 원주민을 두려워하지 않았습니다 .2004 년 Zaha Hadid는 노벨상 또는 오스카 프리츠 커 상과 같은 건축 상을 수상했으며, 상트 페테르부르크 허미 티지 극장에서 런던 스포츠 센터 프로젝트로 수상했습니다.
2005 년 Zahi Hadid의 지국은 도시 개발을 넘어 Z-car 수소 자동차의 설계 작업을 수행했습니다. 2007 년 스위스의 비즈니스 항공 운영 사인 Comlux는 Zaha Hadid에게 공원에서 가장 큰 비즈니스 제트 회사 인 Airbus 318의 내부를 주문했습니다.
1 년 후, 그녀는 Lacoste와 협력하여 높고 낮은 워킹 가죽 신발의 한정판을 제작했습니다. 브라질 신발 브랜드 Melissa를 위해 뱀 같은 샌들을 만듭니다. 그런 다음 이탈리아 스튜디오 Sawaya & Moroni와 협력하여 램프와 덮개를 씌운 가구를 제작했습니다. 같은시기에 Hadid는 2009 년 오스트리아 아이콘 힐 한정판 와인 병용 병을 개발하고있었습니다. 2012 년 포브스 (Forbes) 목록으로 사랑받는 독일 조선소 Blohm + Voss는 Zaha Hadid가 디자인 한 생체 슈퍼 유트 함대를 건설하기 시작합니다.
Blohm + Voss의 CEO 인 허버트 알리 (Herbert Ali) 박사는“조선에서 건축 원칙을 사용하려는 시도가 있었다”면서“자하 하디드와 그의 팀만이 실제로 성공을 거두었 다. 요트. "
내 운명은 단순한 캔버스
2011 년 Zaha Hadid가 설계 한 Capital Hill Residence의 건설은 모스크바 지역 Barvikha에서 거의 완성되었습니다. 블라디슬라프 도로 닌 (Vladislav Doronin) 캐피탈 그룹 이사회 의장의 명령에 따라 총 면적 2650m2의 다단계 저택은 개인 빌라를 설계 한 최초의 Hadid 경험으로 간주됩니다. 그러나 의심 할 여지없이 성공했습니다. 22 미터짜리 트윈 타워는 붉은 벽돌 창고의 영역 인 이전 Rublevka를 햇볕이 잘 드는 캘리포니아의 대담한 건축 실험 수준으로 끌어 올렸습니다.
러시아 Zaha Hadid의 도시 개발 프로젝트 중에는 Zhivopisnaya 타워 (2005 년 모스크바)와 수도 Expocenter의 리노베이션 프로젝트가 있습니다. 2014 년 건축 국은 상트 페테르부르크 (2008 년 스페인 사라고사에서 지어졌다)의 새로운 다리를 위해 입찰을 시도했지만 다른 경제 위기로 인해 그것을 막았습니다. 오늘날 나오미 캠벨의 별장을 제외하고 러시아에서 유일하게 실현 된 Zaha Hadid Architects 시설은 Sharikopodshipnikovskaya Street의 모스크바에 7 층 도미니언 타워 비즈니스 센터로 남아 있습니다. 건축업자가 섬유 강화 콘크리트를 적극적으로 사용하는 구현을 위해 모든 좌표축의 내부를 통해“셀룰러”레이아웃에 지친 임차인은 확실히 좋아할 것입니다.
이번 여름, Zaha Hadid의 개인 전시회가 상트 페테르부르크 암 자에서 열렸습니다. 전시회 포스터에서 그녀의 졸업장 "Malevich Tectonics"는 건축가 작품의 뿌리가 러시아 땅으로 깊숙이 들어가고 있음을 다시 한 번 강조합니다.
댄싱 타워
따라서 걸프 국가로서 건축가에게 유망한 Zaha Hadid는 물론 그녀를 무시할 수 없었습니다. 에미레이트 항공의 첫 번째 프로젝트 작업은 1997 년에 시작되었습니다. 셰이크 자이드 빈 술탄 알 나얀 (Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan)의 이름을 따서 820 미터의 다리로 아부 다비 섬과 대륙을 연결했습니다. 2010 년 이래로, 모래 언덕의 능선을 상징하는 원래 기준 정현파를 가진 다리가 작동하고 있으며, 그 내부 어딘가에도 식당이있는 것처럼 보입니다.
이번 에미레이트 항공의 다음 Zaha Hadid Architects 프로젝트는 Saadiyat Island의 공연 예술 센터였습니다. 여기에는 국가 복합 문화 지구의 일환으로 2018 년까지 세계 주요 박물관 및 콘서트 장소의 지점을 열 계획입니다. 현지 루브르 프로젝트는 장 누벨 (Jean Nouvel)에게 맡겨졌고, 해양 박물관은 안도 다다오 (Anda Tadao)가, 구겐하임 박물관은 프랭크 게리 (Frank Gehry), 알 나얀 (Na Nana)의 이름을 딴 국립 박물관은 노르만 포스터 (Norman Foster), 공연 예술 센터는 자하 하디드 (Zaha Hadid)에 의해 만들어졌습니다. 총 면적 62,770m2의 다 단지 단지에는 5 개의 극장 홀, 음악 홀, 오페라 무대 및 모든 종류의 보행자 레크리에이션이 있습니다. 해상 거리가있는 거대한 파노라마 창문과 거대한 멀티 파충류가 해안을 기어 다니는 콘서트 "멀티 플렉스"자체와이 해안에서 출발하는 미래형 라이너는 의심 할 여지없이 음악 인식에 새로운 표준을 세울 것입니다.
더 정확하게는, 루크 베손 (Luke Besson)이 영화 "The Fifth Element"에서 한 번 무대에 올랐을 것입니다. "Flooston Paradise"라는 행성에 떠 다니는 라군의 콘서트 그러나 그것은 환상적이었고 이제는 현실 자체를 다루고 있습니다.
Zaha Hadid는 2006 년 두바이의 중앙 개발에 몇 가지 초 중심주의를 도입하겠다는 최초의 제안을했습니다. 댄싱 타워 프로젝트는 350 미터 높이의 3 개의 고층 건물을 건설하는 것을 계획했으며, 각 건물은 그 자체로 눈에 익숙한 공간에서 정적 위치를 위반했습니다. 개발자 두바이 속성 (Dubai Properties)은이 프로젝트에 관심을 갖게되었으며, 하디드 (Hadid) 국은 4 층 클로버 측면에서 두바이 증권 거래소의 평평한 건물을 60 층 타워에“그렸”다고 제안했습니다. 이 형식에서 프로젝트는 시그니처 타워로 이름이 바뀌 었으며 가까운 시일 내에 구현 될 수있는 모든 기회가 있습니다. 두바이 크릭 (Dubai Creek)의 맨 끝에있는 인공 반도의 건설 현장은 정확히 하디드 (Hadid)의 두바이 도시의 미래입니다.
Business Bay의 같은 지역에서 Omniyat Properties는 현재 Zaha Hadid의 가장 명백한 프로젝트 중 하나 인 Opus Office Tower를 완성하고 있습니다. 입방 형 21 층 건물은 수학적으로 변조 된 내부 폭발에 의해 2 개로 분리됩니다. 그 대가로,이 호텔 사무실의 주민과 손님은 세계 각지의 아름다운 파노라마, 역사상은 시대 시인들의 꿈과 환각에 가까웠 던 인테리어, 그리고 건물의 외관을 바꾸고 아파트를 외부에서 밝게 비추는“실패”의 야간 조명을 특별하게받습니다. 깜박임. 그들은 Melia 호텔의이 건물에 위치한 객실을 내년부터 예약 할 수 있다고 말합니다.
모호하게 인식되었지만 그녀의 프로젝트에서 즉시 인식 할 수 있습니다. 오늘날 전 세계 44 개국에 950 개가 있습니다. Zaha Hadid는 오늘날 자신 만의 건축 스타일을 만들어내는 것이 합리적이라고 주장 할 수 있으며, 그 스타일은 매년 점점 더 수요가 많습니다. 처음에는 세계 건축사에서 많은 사람들이 혼자 창조해야했으며, 한때 발견 된 방향의 충실도를 놀라운 관찰자들에게 입증했습니다. 그러나 첫째, 그들 중 누구도 프로젝트를 너무 빨리 인식하고 구현할 수 없었습니다. 둘째, 바그다드의 건축가는 항상 그 뒤에 믿을만한 같은 생각을 가진 사람들로 구성된 팀을 가졌습니다. 현재 전 세계 55 개국에서 온 Zaha Hadid Architects Bureau의 직원 400 명입니다. 하디드 사령관은 한 인터뷰에서 "건축물은 현장에서 싸워야한다. 그렇지 않으면 쓸모가 없다"며 "24 시간 동안 서비스를 받아야하는 예술품이라 할 수 없다"고 말했다.
