파블로 피카소의 초기 작품은 세잔느, 아프리카 미술, 스페인 조각의 영향을 결합한 스타일 검색의 구체화입니다. "나무 아래 세 인물"은이시기를 분명히 보여주는 작품입니다.
피카소의 고전 시대의 캔버스 (Village Dance, Flute Pan)의 잔인한 인물은 기념비적이며 장대 한 힘으로 가득 차 있지만, 감동적이고 슬픈 무언가는 음모에 대한 아이디어에 스며 들어 있습니다. "누가 슬프고 진실한지"라는 작가의 말을 반영합니다.
피카소는 회화와 조각에서 입체파의 근대 운동의 창시자로 여겨진다. 20 세기 초, 젊은 학자와 예술가들이 기존의 회화 기법을 수정하여 자신의 스타일을 적극적으로 찾고 있었을 때, 피카소는 비행기에 체적 형태를 만들어 기하학적 요소로 명확하게 분류함으로써 새로운 스타일의 토대를 마련했습니다. 그러나 작가의 작품은 독창적 일뿐 아니라다면 적이기 때문에 일방적으로 기념비적 입체파만으로 예술가를 식별하는 것은 불가능하다.
입체파, 고전 시대, 초현실주의로의 전환은 "바이올린", "기타와 함께 아직도 인생", "새를 잡은 고양이", "올가의 초상화", "붉은 안락 의자에있는 여자", "아크로밧", "그림 해변 "...
살바도르 달리 (Salvador Dali)는 피카소에 대해 라파엘 (Raphael)과 비교하면서 다음과 같이 썼다.“라파엘 (Raphael)과 반대되는 극은 크지 만 저주 받았다. 그는 쇠사슬을 버리려고 노력하고 있지만, 그림과 색, 구성, 전망에 의해 부담을 받는다. "
피카소의 작품으로 전시장을 돌아 다니면서 나는이“노예 분노의 엿보기”를 포착하려고 노력했지만 분명히 나는 여전히 천재의 감정과는 거리가 멀었습니다.
