파리 브랜드 PAULE KA는 언뜻보기에는 조금 소박한 것처럼 보입니다. 암기 한 실루엣, 순수한 색상, 소박하지 않은 재료. 그러나 첫 인상은 오해의 소지가 있습니다. 디자이너 SERGE KAZHFINGER는 정신적으로 ODRY HEPBURN의 차분한 우아함과 동일하므로 그의 스타일은 단순하지만 여성스럽고 주름, 꽃줄, 활로 섬세하게 맛을냅니다. 그가 두바이에 도착했을 때 두바이 몰 (DUBAI MALL) 쇼핑 센터에서 최초의 주력 부티크 PAULE KA를 열 때 만나서 대화를 나눌만큼 운이 좋았습니다.
귀하의 브랜드 Paule Ka는 1987 년에 비교적 최근에 유행의 지평선에 나타 났지만 이미“새로운 클래식”으로 간주됩니다. 언제 여성 의류를 만들고 싶다고 생각 했습니까?
아마도 파리에서 평생 동안 패션 디자이너가되는 데 도움이되었을 것입니다. 아버지는 브라질에서 프랑스로 이민 오셨습니다. 어린 시절의 가장 인상적인 인상은 살해당한 남편을 애도하는 정식 드레스 인 Jackie Kennedy의 흑백 사진입니다. 이 이미지는 내 영혼에 깊이 스며 들었습니다. 나는 우리 가족이 릴에 정착했을 때 14 살이었습니다. 당시 유행의 옷에 대한 열정이 일어 났고, 우리가 살았던 도시는 지방과 지루했고, 나는 거리에서 똑똑하게 옷을 입은 사람들, 특히 여성을보고 싶었습니다. 나의 첫번째 직업은 릴의 이브 생 로랑 부티크에서 창 드레싱이었습니다. 곧 스타일리스트로서 현대 용어를 사용하기 위해 이미 고객에게 조언을하고 옷을 선택했습니다.
너무 쉽게? 특수 교육없이 직감적으로?
나는 매우 끈질기고 졸업 직후 부티크에서 일하기 시작했다. 나는 절대적으로 자신감을 가지고 고객을 차려 입었다. 어디에서 왔는지 모르겠습니다. 단 여름에 나는 첫 차를 위해 돈을 벌었고, 풀오버 만 제공하는 작은 작은 상점에서 일했습니다. 그런 다음 내 자신감을 가지고 상점 공간을 완전히 재구성하여 인기를 얻었습니다. 게임은 촛불의 가치가 있었다. 얼마 후, 그들은 릴의 모든 부티크에서 진정한 패션에 대한 향기가 나는 사람에 대해 이야기했습니다. 얼마 후, 어머니와 이모 Paulina와 함께 유명한 건물에 잘 알려진 Paule Ka라는 멀티 브랜드 부티크를 열었습니다. 그 다음 나는 새로운 높이를 정하기로 결정하고 파리에 갔다! 세계 패션의 수도에서 최초의 Paule Ka 부티크가 Maler Street에 문을 열었고, 몇 년 후이 곳이 문을 열었으며 유명한 Saint Germain de Pres에 두 번째입니다. 오늘날 전 세계 20 개국 이상에 Paule Ka 매장이 있으며 두바이에 플래그십 부티크를 운영하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다.
두바이의 새로운 부티크 디자인이 마음에 드십니까?
오 예! 의심 할 여지없이 순전히 파리 분위기가 지배하고 때로는 뉴욕의 우아함과 나에게 내재 된 브라질의 삶의 기쁨과 얽혀 있습니다. 우아하고 넓으며 동시에 편안합니다.
서지, "패션"의 개념은 무엇을 의미합니까?
흠, 좋은 질문입니다. 내 이해에는 두 가지 패션 개념이 있습니다. 하나는 일반적으로 패션을 표현하고 다른 하나는 내 자신의 패션입니다. 내 패션은 무엇보다도 스타일입니다. 나를위한 패션은 창의성입니다. 오늘날 우리 세계에서는 모든 사람이 자신을 증명하고 싶어하므로 많은 새로운 패션 트렌드가 나타납니다. 예를 들어 지난 세기의 1960 년대에는 디자이너들이 자기 표현의 범위를 좁히는“패션 독재자”가 있었기 때문에 이것은 대단합니다. 그러므로 "나의 패션"에서 나는 스타일의 개념을 더 고수 할 것이다. 나에게 이것은 세련미, 프랑스 세련미 그리고 세련된 "라 오드리 헵번"입니다.
당신의 의견으로는 패션과 스타일을 구별하거나 그 반대로 무엇을 설명 할 수 있습니까?
패션, 특히 패션 산업은 시연되고 드러난 모든 것입니다. 스타일은 변화하는 계절에 관계없이 자신감과 안락함을 느낄 수있는 내부적 인 것입니다. 패션은 변하기 쉬우 며 계절마다 점점 더 많은 새로운 솔루션을 제공하며 스타일은 변하지 않습니다. 나를 위해, 이것은 단정하고 세련된 여성입니다.
세르게이 카 핑거 (Serge Kajfinger)의 관점에서 보면, 옷을 입은 여자가이 옷을 입은 여자입니까?
정확히! 그리고 드레스에서만! 각 여성용 옷장의 출발점은 코코 샤넬이 전 세계에 선보이는 작은 검은 드레스라고 생각합니다. 그러나 현대 여성들은 다른“검은 색”드레스가 필요합니다. 디자인과 마찬가지로 모든 스케치는 먼저 검은 색 연필로 만든 다음 색상, 볼륨, 세부 정보 만 추가됩니다. 작은 검은 드레스는 패션 디자이너가 작업하는 "캔버스"입니다. 지난 100 년 동안 최고를 내놓은 사람은 아무도 없으며, 그가 올 것이라고 생각하지 않습니다.
다른 색상, 질감 및 재료를 사용하고 싶습니까?
나는 드레스와 함께 올라 오는 것을 좋아합니다. Paule Ka 브랜드가 등장한 이래로 매년 점점 더 많은 새 드레스를 만듭니다. 그리고 저는이 활동에 지루한 적이 없습니다. 나는 창조자 같은 느낌이 듭니다. 계절마다 팀과 나는 드레스에 색, 길이, 마감, 직물 또는 액세서리 등 새롭고 특이한 것을 가져 오려고 노력합니다. Paule Ka clothing는 지루한 정의가 없습니다. 항상 독창적이고 순수한 색상입니다. 나는 그들이 여자를 덮을 때 너무 밝은 색을 피하려고 노력하고, 좋은 복장에서는 여자가 보일 수 있어야합니다.
Paule Ka에서 한 여성이 컬트로 올라간 것으로 느껴집니다 ...
사실입니다. Paule Ka 드레스를 입은 여성이 진정으로 아름답게 느끼는 것이 매우 중요합니다. 많은 남성들이 아내, 여자 친구, 신부, 딸을 부티크에 데려 오는 것을 우연이 아닙니다. 그들은 사랑하는 여성들이 진정으로 아름답기를 원합니다. 내 컬렉션은 사물이 완벽하게 결합되어 새로운 세트를 만들 수 있다는 점에서 흥미로워 보입니다. 또한 팬들은 폴카 카의 스타일을 미묘하게 느낍니다. 내 컬렉션에서는 너무 여성스러운 여성 성을 찾지 못하기 때문입니다. 내 드레스의 우아함은 항상 진정한 여성 스러움과 애매한 남성 성 사이의 세밀한 조화를 이룹니다.
바지를 입은 여성이 특히 마음에 들지 않는다는 인상을 받았습니다 ...
아뇨, 전혀 아닙니다. 나는 바지와 바지를 입은 여성들을 좋아한다. 디자이너 인 나는 드레스를 더 기뻐한다는 것입니다. 그들은 저에게 창의성을위한 더 큰 분야를 제공합니다. 바지를 사용하면 모든 것이 간단합니다-그들은 똑 바르거나 좁거나 플레어입니다. 그게 다야 그리고 드레스는 진짜 공입니다!
모든 드레스와 액세서리의 실제 인식 가능한 요소의 이름을 지정할 수 있습니까?
많은 것이지만 아마도 활이 있습니다. 나는 코사지를 장식하고 크고 작은 활로 치마를 입히고, 모자, 핸드백, 장갑 및 신발에 활을 추가합니다. 또한 "정직한"색상-흰색, 검은 색, 베이지 색. 이것은 진정한 프랑스 스타일입니다.
컬렉션을 다른 시장의 요구 사항에 맞게 조정하려고합니까?
물론입니다! 그리고 이것은 저의 작업의 일부이며 저를 사로 잡는 학습 과정입니다. 결국, 일본 여성을위한 드레스는 러시아 출신 여성을위한 드레스와 다릅니다. 중동에서는 윤리적 인 것들, 즉 어깨를 덮는 길이, 소매 또는 랩 등을 고려해야합니다. 이것은 Paule Ka 브랜드와 다른 문화의 상호 침투입니다.
가장 큰 칭찬은 무엇입니까?
어느 날 Paule Ka 드레스를 입은 여성이 내게 와서 고마워했습니다. 그녀는 다음과 같이 말했습니다 :“당신과 당신의 옷 덕분에 저는 아름답고 자신감이 생겨서 제 사업이 급성장하고 돈을 벌 수있게 해주었습니다. 감사합니다!” 여기에, 아마도 그러한 칭찬은 내 브랜드 철학의 본질, 우리가 Paule Ka의 모든 여성에게 전달하고자하는 것의 본질을 완전히 반영하므로 가장 소중한 것입니다.
흥미로운 대화 주셔서 감사합니다.
행운을 빕니다, 두바이에서 다시 hope기를 바랍니다.
